Fort Wayne, Indiana: Das bestgehütete Geheimnis der Recording-Szene
Wenn man den Namen Fort Wayne, Indiana, hört, denkt man womöglich nicht an ein wichtiges Zentrum der Musikindustrie, aber das ist es. Während Städte wie Nashville, LA, New York und London ins Rampenlicht rücken, hat diese kleine Stadt im Mittleren Westen in aller Ruhe ein verstecktes Netzwerk professioneller Tonstudios aufgebaut. Diese Studios in Fort Wayne haben dank Sweetwater.com Zugang zu hochwertigem Recording-Equipment und sind mit einigen der größeren und bekannteren Studios in den Vereinigten Staaten dicht auf den Fersen.
Sweetwater hat seinen Sitz in Fort Wayne und verfügt über ein eigenes erstklassiges Studio. Es ist eines der weltweit größten Online-Musikhäuser. Darüber hinaus ist der Standort ein Beschäftigungsmotor – derzeit sind vor Ort weit über 2.000 hochqualifizierte Mitarbeiter beschäftigt.
Viele von ihnen, insbesondere in der Vertriebsabteilung, kommen mit beeindruckenden Lebensläufen in die Stadt, zu denen Grammy-Nominierungen, Stadion-Tourneen und erstklassige Studioerfahrungen gehören. In Kombination mit der bereits gesunden Musikszene der Stadt, den erschwinglichen Lebenshaltungskosten und dem Zugang zum riesigen Lagerhaus von Sweetwater enststeht eine Community unabhängiger Studios, die mit jedem anderen Markt mithalten kann.
Kürzlich haben wir uns mit sechs Studiobesitzern von Fort Wayne zusammengetan, die der florierenden Szene der Stadt ihren eigenen Touch verleihen. Von zugezogenen Sweetwater-Mitarbeitern bis zu Einheimischen aus Fort Wayne beschreiben sie detailliert ihre unterschiedlichen Studios, ihre persönliche Geschichte und die Magie, die diese Stadt zu einem Paradies für das Recording macht.
Brick Shed Studios ~ Carl Bleke
Verfügbarkeit: Offen für externe und gewerbliche Kunden
Serviceleistungen: Komplette Musik- und Videoproduktion, Recording, Editing, Mixing
Website/Social Media: BrickShedStudios.com
Als gebürtiger Fort Wayneer und ehemaliger Sweetwater-Mitarbeiter hat Bleke tiefe Verbindungen zur Musik und der kreativen Szene der Stadt. Seine Brick Shed Studios dienen als „kreativer Musikraum“, der speziell zur Förderung dieser Gemeinschaften entworfen wurde.
Dein Audio- und Recording-Hintergrund
2002 habe ich meine ersten Multitrack-Soundkarten gekauft und bin seitdem jeden Tag davon besessen. Selbst als ich Musik in Berklee studierte, tourte und mehrere Jahre lang auf Kreuzfahrtschiffen Drummer und Bandleader war, [oder als ich] in Boston, New York oder Phoenix lebte, hatte ich einige Iterationen meines Studios.
Die Geschichte hinter deinem Studio
Meinen ersten Aufnahmeraum baute ich während meiner Highschool-Zeit mit meinem Vater in einem Holzschuppen in unserem Hinterhof, liebevoll „The Shed“ genannt. Brick Shed Studios ist eine Hommage an dieses erste Studio. Es ist ein zugängliches Studio, in dem jeder Musik machen kann. Egal, ob du Profi, Wochenend-Musiker oder Anfänger bist – wir können so viel voneinander lernen.
Ein einzigartiger Aspekt deines Studios
Ich mache viele verschiedene Projekte und genieße sie alle, aber ich liebe es besonders, mit Singer/Songwriter*innen zusammenzuarbeiten und ihre Produktionen aufzubauen. Ihre Reaktion zu sehen, wenn sie ihren Song [vollständig umgesetzt] zum ersten Mal hören, ist das beste Gefühl überhaupt.
Bemerkenswerte Ausrüstung und Ausstattung
Am meisten bin ich stolz auf meinen Live-Raum. Ich habe viel Zeit damit verbracht, den Raum zu einem Raum mit Charakter zu machen. Er klingt wie das Plug-In, das du letztendlich hinzufügen würdest, um deinem Track eine natürliche Atmosphäre zu verleihen. Er lässt sich auch ziemlich leicht dämpfen, wenn dies für dein Projekt erforderlich ist.
Die Recording-Szene von Fort Wayne
Die ist ziemlich erstaunlich. Sweetwater hat erstaunliche Talente aus dem ganzen Land zusammengebracht. Dies hat zweifellos dazu beigetragen, eine der talentiertesten und konzentriertesten Home-Recording-Szenen des Landes zu schaffen. Ich habe das Glück, in einer solchen Stadt geboren und aufgewachsen zu sein.
Cellar Door Recording ~ Mike Arango
Verfügbarkeit: Privat, aber offen für externe Projekte, wenn es die Zeit erlaubt
Serviceleistungen: Recording, Editing und Mixing
Website/Social Media: Facebook.com/CellarDoorRecording
Mike Arango, ein Sweetwater-Vertriebsingenieur, bringt eine Fülle professioneller Aufnahmeexpertise mit, die von seinen Wurzeln in der Musikszene in Los Angeles stammt. Und in seinem Cellar Door Recording-Studio überträgt er dieses Erlebnis über eine echte API-Konsole.
Dein Audio- und Recording-Hintergrund
Ich habe damit begonnen, Titel über einen DJ-Mixer zwischen zwei Kassettendecks zu bouncen, bin dann zu einem 4-Spur-Portastudio und schließlich zu einem DA-38 und einem Mackie-Mixer übergegangen. Ich besuchte eine Schule für Audioproduktion und zog nach Los Angeles, wo ich viel Arbeit als Pro Tools-Operator und -Editor und dann als Tontechniker bekam.
Die Geschichte hinter deinem Studio
Ich habe diesen Raum nur gebaut, um zu sehen, ob ich die Herausforderung annehmen könnte, eine Drei-Zimmer-Anlage von Grund auf neu zu bauen. Es hat eine Weile gedauert, bis ich bei jedem Schritt die richtige Studiobautechnik gelernt habe, aber meine Fingerabdrücke sind auf jedem Zentimeter dieses Bauwerks. Am Ende habe ich einen gut klingenden Raum mit hervorragender Isolierung geschaffen, und die Ergebnisse sprechen für sich!
Ein einzigartiger Aspekt deines Studios
Ich war auf der Suche nach einer warmen Ästhetik, in der sich Musiker*innen bei der Gestaltung ihrer Kunst wohlfühlen und entspannen können. [Der] Raum [ist] also alles andere als steril. Ich bin für meine Liebe zum Detail und für gute Ergebnisse bekannt geworden, und dies ist ein angenehmer Ort, um dies zu erreichen. Das spricht sich herum, und ich bin ziemlich beschäftigt!
Bemerkenswerte Ausrüstung und Ausstattung
Das Studio basiert auf einer API 1608-II-Konsole mit Final Touch Automation. Sie ist mit API 550A- und 500B-EQs sowie mit Purple Audio TAV-Grafik-EQs ausgestattet. Ich habe im Laufe der Jahre auch eine Sammlung großartiger Outboard-Geräte aufgebaut, aber ich freue mich besonders über meinen neu erworbenen Undertone Audio UnFairchild-Kompressor und das Neumann U 67.
Die Recording-Szene von Fort Wayne
Die Szene von Fort Wayne ist lebendig und abwechslungsreich. Es gibt so viele talentierte Leute, sowohl Einheimische als auch solche, die wie ich hierher gezogen sind. Es gibt nie einen Mangel an Menschen, mit denen man aufnehmen oder zusammenarbeiten kann.
der „VOYD“ ~ Colin Boyd
Verfügbarkeit: Offen für externe und gewerbliche Kunden
Serviceleistungen: Schlagzeug- und Percussion-Tracking
Website/Social Media: Instagram.com/boydiggity/
Colin Boyd ist einer der besten Schlagzeuger und Perkussionisten von Fort Wayne. Wenn er nicht auf der Bühne steht, ist er wahrscheinlich in seiner beeindruckenden Vintage-Drum-Sammlung in seinem Drum-Studio, liebevoll „VOYD“ genannt, zu finden.
Dein Audio- und Recording-Hintergrund
Ich bin seit meinem Erwachsenenleben Session-Drummer, seit 2020 aber auch Tontechniker in meinem Homestudio. Aus der Not heraus bin ich zum Teil Autodidakt, aber auch geprägt vom Einfluss sehr netter und kluger Freunde, die mir ihre Zeit und ihre Talente sehr großzügig zur Verfügung stellten.
Die Geschichte hinter deinem Studio
Mein Studio dient ausschließlich dazu, eine angenehme und kreative Umgebung zu schaffen. Ich bin immer inspiriert, wenn ich mich in diesem Raum befinde, was ein großartiger Zustand ist, wenn ich gebeten werde, zu einem anderen Projekt beizutragen. Was den Sound angeht, konzentriere ich mich vor allem auf wirklich großartige Drums. Vintage-Vibes, wenn es darauf ankommt, und modern, wenn das Gefühl stimmt.
Ein einzigartiger Aspekt deines Studios
Das gesamte Studio ist auch eine Fortsetzung meiner lebenslangen Begeisterung für das Sammeln von Vintage-Instrumenten. Es ist vom Boden bis zur Decke rundum mit Drums und Schlaginstrumenten geschmückt. Die Instrumente sind bis 150 Jahre alt, mit einem starken Fokus auf die 1950er, 60er und 70er Jahre. Außerdem sammle ich Percussion- und Schlaginstrumente aus verschiedenen Kulturen auf der ganzen Welt.
Bemerkenswerte Ausrüstung und Ausstattung
Einige der Momente, auf die ich besonders stolz bin, habe ich mit einem Ahorn-Drumset von Ludwig aus den 1960er-Jahren mit einer 22 x 12 Zoll New Yorker Kick-Drum aufgenommen, sowie mit einem von mir zusammengestellten Orphans-Kit, einer Mischung aus Mahagoni- und Ahorn-Trommeln von Ludwig aus den 1950er- und 1960er-Jahren.
Die Recording-Szene von Fort Wayne
Die Recording-Szene von Fort Wayne ist wahnsinnig gut. Ich hatte das große Glück, Zeit in so vielen verborgenen Schätzen zu verbringen, die von hochqualifizierten und sehr talentierten Menschen betrieben werden. Ich bin sehr dankbar für die Gemeinschaft hier, besonders als Einheimischer. Ich bin immer daran interessiert, mit den Tontechnikern in dieser Stadt zusammenzuarbeiten, da sie alle etwas Wunderbares kultivieren.
DarkFire Aufnahme ~ Brook Floyd
Verfügbarkeit: Das Studio befindet sich derzeit im Bau. Derzeit nicht offen für externe Projekte.
Serviceleistungen: Produktion, Aufnahme, Mixing und Mastering
Website/Social Media: Keine
Brook Floyd verfügt über viel Erfahrung im Studiobau und hat bereits in mehreren Städten Studios rrichtet, während er seine Karriere im Aufnahmebereich aufgebaut hat. Heute ist er Sweetwater-Vertriebsingenieur und expandiert derzeit in die Welt von Atmos mit DarkFire Recording, seinem zweiten Studiobau in Fort Wayne.
Dein Audio- und Recording-Hintergrund
Als ich 12 war, brachte mich mein Gitarrenlehrer in ein Aufnahmestudio. Als ich hereinkam, wusste ich, dass ich eins haben musste. Ich habe angefangen, Freunde kostenlos aufzunehmen, und mir wurde klar, dass ich eine bessere Ausrüstung brauche. Von diesem Zeitpunkt an begann ich, Geld für meine Aufnahmen zu verlangen, und ehe ich mich versah, war ich im Geschäft. Ich habe Aufnahmestudios in Arizona, Washington und Hawaii aufgebaut.
Die Geschichte hinter deinem Studio
Nachdem ich 2016 nach Fort Wayne umgezogen war, behielt ich viele Kunden, die wollten, dass ich für sie Projekte mixe und mastere. Deshalb baute ich hier ein privates Home-Studio. Mein Ziel war es, dass die Aufnahmen immer wie meine Lieblingsalben klingen. Ich möchte meinen Kunden die Möglichkeit geben, wie sie selbst zu klingen – oder wie auch immer sie klingen wollen.
Ein einzigartiger Aspekt deines Studios
Ich bin jetzt in eine neue Immobilie in Fort Wayne umgezogen und baue ein neues 1.200 qm großes Studio mit voller Atmos-Mixing- und Mastering-Funktionalität.
Bemerkenswerte Ausrüstung und Ausstattung
Zu meinen bevorzugten Setups gehörten immer analoge Tonbandgeräte und analoge Mischpulte. Es besteht kein Zweifel daran, dass die Qualität und die Möglichkeiten moderner Aufnahmegeräte erstaunlich sind. Doch die Einfachheit und Unmittelbarkeit, wenn man auf einem Mehrspur-Tonbandgerät die Wiedergabetaste drückt und ein lebendiges, atmendes Mischpult in die Hand nimmt, hat etwas ganz Besonderes.
Die Recording-Szene von Fort Wayne
Fort Wayne ist ein einzigartiger Ort für Musiker*innen und Recording. Da Sweetwater hier seinen Hauptsitz hat, gibt es in der Gegend eine ordentliche Menge musikalischer Talente. Der Ort bietet eine so reiche Vielfalt an Ressourcen, aus denen man für jedes musikalische Projektgenre auswählen kann.
Silverbirch Studios ~ Steve und Radiance Tyler
Verfügbarkeit: Offen für externe und gewerbliche Kunden
Serviceleistungen: Vollständige Audio- und Videoproduktion, Recoding, Mixing, Mastering, Film- und Fernsehkomposition, In-Studio-Video und Streaming
Website/Social Media: Silverbirch.studio/
Silverbirch Studios, betrieben von Steve und Radiance Tyler, bietet ein ganzheitliches Aufnahmeerlebnis. Die sorgfältig gestaltete Einrichtung verbindet reichlich natürliches Licht mit dem Eintauchen in die Umgebung und fängt die Musik und die Emotionen ein, die sie inspirieren.
Dein Audio- und Recording-Hintergrund
Ich habe mich zunächst mit Live-Sound beschäftigt und im Mittleren Westen als FOH- und Monitortechniker gearbeitet. Als wir die Möglichkeit hatten, das Studio zu bauen, habe ich meine Aufmerksamkeit darauf gerichtet und mich insbesondere darauf konzentriert, den richtigen Raum zu schaffen, der in der Natur verankert ist und Ausdruck und Kreativität fördert.
Die Geschichte hinter deinem Studio
Es ist inspiriert von unseren Erfahrungen in den Studios, die wir besucht haben, und unseren eigenen Erfahrungen als Künstler, die versuchen, ihre kreativen Visionen zu verwirklichen. Um großartige Musik aufzunehmen, müssen wir über das Mikrofon oder den Vorverstärker hinausdenken. Wir müssen über die Erfahrung und die emotionale Unterstützung nachdenken, die erforderlich ist, um uns voll auszudrücken.
Ein einzigartiger Aspekt deines Studios
Das Studio ist mit Tageslicht, mehreren Aufnahmekabinen, einem größeren Aufnahmeraum und einem komfortablen Bereich zum Hochlegen der Füße im Haus auf demselben Campus ausgestattet. Der Haupt-Aufnahmeraum hat auf drei Seiten Fenster, durch die man die Bäume [draußen] sehen kann, was das Gefühl vermittelt, in der Natur zu sein.
Bemerkenswerte Ausrüstung und Ausstattung
Es gibt eine 32-Kanal-API, in der Decke montierte ATCs in einem von Wes Lachot entworfenen Regieraum und eine solide Ausstattung mit Mikrofonen und Outboard-Equipment. Ich bin auch ein großer Fan des Manley Vari Mu. Es ist magisch, wie er das gewisse „Etwas“ in einen Mix bringen kann. Aber wir sind der Meinung, dass es auf das emotionale Erlebnis ankommt. Deshalb sind die Bäume und der Raum so wichtig.
Die Recording-Szene von Fort Wayne
Es gibt viele Musiker*innen in der Gegend, mehr als man von einer Stadt unserer Größe erwarten würde. Viele verschiedene Genres sind vertreten, mit einem gewissen Crossover. Es gibt auch eine gute Unterstützung aus der Stadt. Wir sind seit über 25 Jahren hier und freuen uns, dass [die Stadt] weiter wächst.
Flabby Road ~ Brendan Murphy
Verfügbarkeit: Offen mit eingeschränkter Verfügbarkeit
Serviceleistungen: Live-Mixing und -Aufnahme, Musikproduktion, In-Studio-Tracking, Remixing, Songwriting
Website/Social Media: „Jeder kann mich bei Sweetwater finden.“
Brendan Murphys Flabby Road ist der Traum eines jeden Synth-Liebhabers. Es basiert auf einer beeindruckenden Sammlung elektronischer Instrumente und ist ein Labor im 80er-Jahre-Stil für Murphys Songwriting, Remixe, die Erstellung von Sample-Bibliotheken und vieles mehr.
Dein Audio- und Recording-Hintergrund
Meine Eltern kauften mir in der High School einen Synthesizer und ein 4-Spur-Aufnahmegerät, und ich arbeitete im örtlichen Musikgeschäft und bei einer Live-Sound-Firma, wo ich viel über das Mischen und den Signalweg lernte. Ich habe mir den Umgang mit Synthezisern und das Sampling selbst beigebracht, was mir Jobs in Studios in ganz Texas einbrachte. Als ich achtzehn war, hatte ich an einem Dutzend Alben mitgearbeitet.
Die Geschichte hinter deinem Studio
„80er Jahre Retro.“ Ich habe eine moderne Ausrüstung, aber die überwiegende Mehrheit der Spielzeuge stammt aus den 80ern, was die Stimmung und den Sound stark beeinflusst. Der Hauptzweck ist jedoch, Spaß zu haben. Wenn es eingesteckt werden kann und Geräusche macht, bin ich wahrscheinlich interessiert. Wie die meisten Studios hat sich auch das Setup im Laufe der Jahre weiterentwickelt.
Ein einzigartiger Aspekt deines Studios
Der einzigartigste Teil meines Studios ist meine Sammlung elektronischer Musikinstrumente. Ich habe weit über 100 Synthesizer, Dutzende Drumcomputer, Sampler, Sequenzer und Effekte. Ich habe sogar ein paar lustige Spielzeuge wie den Spelling Starter, Speak and Spell, Synsonics-Drums und mehrere Casio SKs.
Bemerkenswerte Ausrüstung und Ausstattung
Meine beiden Lieblinge sind mein Oberheim OB-8 und mein Rhodes Mark II 54, beide restauriert vom verrückten Genie und Star-Mechaniker Christopher Geissler. Meine modernen Lieblingsstücke sind Groove Synthesis 3rd Wave und Sequential Take 5. Das Coolste auf der Aufnahmeseite ist ein Heritage Audio Herchild 670-Kompressor.
Die Recording-Szene von Fort Wayne
Wir haben Glück, denn es ist viel besser als an den meisten Orten. Natürlich gibt es einen riesigen Talentpool in der Stadt. Fast jeden Abend gibt es Live-Musik.