Une fiabilité RF sans compromis et une clarté ultime ont été apportées à la comédie musicale Lazarus, héritage musical de David Bowie, au théâtre DeLaMar d’Amsterdam, après des représentations réussies à New York et Londres. La société de location néerlandaise Events Light a collaboré avec la société de production Stage Entertainment Nederland pour fournir des équipements audio de pointe Sennheiser durant le spectacle.
Avec le réalisateur Ivo van Hove et le directeur musical et arrangeur/compositeur Henry Hey, la très prisée comédie musicale Lazarus a époustouflé le public néerlandais au théâtre DeLaMar d’Amsterdam avant l’arrivée de la pandémie. Avec des scénarios d’ouverture dont on parle dans toute l’Europe, il y a grand espoir que la production puisse revenir en 2021. Lorsque Stage Entertainment Nederland (SEN) a contacté le propriétaire d’Events Light, Jeroen Frijters, pour élaborer une offre de fourniture du système audio pour le spectacle, Frijters savait immédiatement que seul le meilleur équipement de qualité répondrait aux fortes attentes de l’équipe.
« Events Light a plus de 20 ans et depuis tout ce temps, nous utilisons Sennheiser », déclare Frijters. « Nous avons estimé qu’il était temps de mettre notre inventaire à jour avec des systèmes de micros sans fil Digital 6000, y compris des émetteurs de poche numériques sans fil SK 6212, afin de répondre aux demandes d’une production théâtrale si appréciée. »
Avant de prendre la décision d’investissement finale sur le système, qui a été livré à Events Light par le partenaire de Sennheiser Audiobizz, Frijters et Vincent Tilgenkamp, spécialiste RF chez Sennheiser, ont rencontré l’équipe SEN pour une démonstration du système et pour expliquer ses principaux avantages. La fiabilité RF sans compromis, le son numérique transparent, la facilité d’utilisation avec une interface rapide et intuitive, la taille compacte du SK 6212 et plus de 12 heures d’autonomie font partie des points qui ont convaincu les concepteurs sonores Dennis Slot et Erwin Sterk d’opter pour la recommandation Digital 6000.
« Nous avons travaillé en étroite collaboration avec Henry Hey pour recréer l’ambiance originale de la production et l’adapter au cadre acoustique difficile du DeLaMar, qui est également beaucoup plus grand que le New York Theatre Workshop à Manhattan, où Lazarus a initialement été lancée », se souvient Sterk. « Erwin et moi venions tous les deux de rejoindre l’équipe créative, alors que tout le monde avait déjà travaillé sur les spectacles de New York et de Londres », ajoute Slot. « C’était un premier projet difficile, mais ça nous a donné l’occasion d’aborder la conception sonore avec un nouvel état d'esprit et d’expérimenter pleinement ce qui fonctionnait ou non sur le plateau. On savait aussi qu’on voulait utiliser des équipements audio nouvelle génération. Digital 6000 a répondu à toutes nos attentes, y compris son émetteur de poche compact, sa longue autonomie et la simplicité d’utilisation de ce système. »
JoHaLee Glastra, opérateur de systèmes sans fil et spécialiste du placement des microphones, était également satisfait du Digital 6000 pour de multiples raisons. « Selon moi, le plus gros avantage de cet émetteur de poche était son autonomie de batterie exceptionnelle », déclare-t-il. « Les batteries pouvaient être remplacées le matin avant le début des répétitions, durer toute la journée, y compris les performances en direct du soir, et ne pas être complètement à plat. » Pepijn Bos, ingénieur FOH, était entièrement d’accord, ajoutant que sur un spectacle d’un acte comme Lazarus, le fait d’avoir un système avec une batterie qui n’en finit pas garantit une performance sans stress.
Selon Glastra, cela a également été beaucoup moins fastidieux pour les acteurs, ce qui leur a permis de se concentrer sur des choses importantes telles qu’apprendre à connaître les signaux sonores et lumineux, avoir plus de temps pour répéter ou même pour se détendre, ce qui serait impossible si les batteries devaient être remplacées au long de la journée. « Ma devise professionnelle est “moins on interfère avec la routine d’un artiste, mieux on se porte”, j’essaie donc toujours d’utiliser des systèmes de bonne qualité comme Sennheiser », ajoute-t-il.
La solution Wireless System Manager (WSM) a été une autre fonctionnalité utile selon Glastra. « Ce logiciel est vraiment intuitif », remarque-t-il. « Tous les paramètres les plus importants tels que les niveaux de charge de la batterie, l’état RF et LQI (indicateur de qualité de liaison) sont affichés sur un seul écran. Cela facilite grandement la mise en place et la coordination des fréquences. » Après avoir vendu plus de 50 000 billets, étendu les dates du spectacle pour faire face à l’intérêt débordant du public néerlandais envers ce chef-d’œuvre de David Bowie et Enda Walsh et avoir remporté quatre prix lors du gala des Dutch Music Awards, y compris celui de la meilleure grosse production, Lazarus a été arrêtée dix semaines avant sa date de fin officielle en mai 2020 en raison de la pandémie de COVID.
Frijters souligne que les relations existantes avec l’équipe ainsi que la bonne qualité de l’équipement audio étaient de grands atouts pour faire de la production un tel succès technique. « Je connais Vincent, de Sennheiser, depuis de nombreuses années et nous avons développé une relation de confiance », déclare Frijters. « Ça fait une grande différence, car nous savons que nous sommes en mesure de fournir un service professionnel tout au long du cycle de production. » Selon Slot, le rôle principal du concepteur sonore est de créer un son qui correspond à la vision narrative du réalisateur ou du producteur. « Lorsque toutes les pièces s’assemblent parfaitement, on peut faire un beau spectacle. Un système tel que le Digital 6000 de Sennheiser répond non seulement à son objectif principal qui est de transmettre l’audio de manière fiable d’un endroit à l’autre et de fournir un son cristallin, mais il vous aide également à atteindre ce point. Il soutient les artistes en restant aussi invisible que possible grâce à son autonomie de batterie de 12 heures et à sa taille miniature, et son interface intuitive permet de gagner un temps précieux et offre une expérience sans stress aux techniciens. »
Avec le réalisateur Ivo van Hove et le directeur musical et arrangeur/compositeur Henry Hey, la très prisée comédie musicale Lazarus a époustouflé le public néerlandais au théâtre DeLaMar d’Amsterdam avant l’arrivée de la pandémie. Avec des scénarios d’ouverture dont on parle dans toute l’Europe, il y a grand espoir que la production puisse revenir en 2021. Lorsque Stage Entertainment Nederland (SEN) a contacté le propriétaire d’Events Light, Jeroen Frijters, pour élaborer une offre de fourniture du système audio pour le spectacle, Frijters savait immédiatement que seul le meilleur équipement de qualité répondrait aux fortes attentes de l’équipe.
Une conception sonore à l’état d’esprit novateur
« Events Light a plus de 20 ans et depuis tout ce temps, nous utilisons Sennheiser », déclare Frijters. « Nous avons estimé qu’il était temps de mettre notre inventaire à jour avec des systèmes de micros sans fil Digital 6000, y compris des émetteurs de poche numériques sans fil SK 6212, afin de répondre aux demandes d’une production théâtrale si appréciée. »
Avant de prendre la décision d’investissement finale sur le système, qui a été livré à Events Light par le partenaire de Sennheiser Audiobizz, Frijters et Vincent Tilgenkamp, spécialiste RF chez Sennheiser, ont rencontré l’équipe SEN pour une démonstration du système et pour expliquer ses principaux avantages. La fiabilité RF sans compromis, le son numérique transparent, la facilité d’utilisation avec une interface rapide et intuitive, la taille compacte du SK 6212 et plus de 12 heures d’autonomie font partie des points qui ont convaincu les concepteurs sonores Dennis Slot et Erwin Sterk d’opter pour la recommandation Digital 6000.
« Nous avons travaillé en étroite collaboration avec Henry Hey pour recréer l’ambiance originale de la production et l’adapter au cadre acoustique difficile du DeLaMar, qui est également beaucoup plus grand que le New York Theatre Workshop à Manhattan, où Lazarus a initialement été lancée », se souvient Sterk. « Erwin et moi venions tous les deux de rejoindre l’équipe créative, alors que tout le monde avait déjà travaillé sur les spectacles de New York et de Londres », ajoute Slot. « C’était un premier projet difficile, mais ça nous a donné l’occasion d’aborder la conception sonore avec un nouvel état d'esprit et d’expérimenter pleinement ce qui fonctionnait ou non sur le plateau. On savait aussi qu’on voulait utiliser des équipements audio nouvelle génération. Digital 6000 a répondu à toutes nos attentes, y compris son émetteur de poche compact, sa longue autonomie et la simplicité d’utilisation de ce système. »
Moins compliqué pour les acteurs
JoHaLee Glastra, opérateur de systèmes sans fil et spécialiste du placement des microphones, était également satisfait du Digital 6000 pour de multiples raisons. « Selon moi, le plus gros avantage de cet émetteur de poche était son autonomie de batterie exceptionnelle », déclare-t-il. « Les batteries pouvaient être remplacées le matin avant le début des répétitions, durer toute la journée, y compris les performances en direct du soir, et ne pas être complètement à plat. » Pepijn Bos, ingénieur FOH, était entièrement d’accord, ajoutant que sur un spectacle d’un acte comme Lazarus, le fait d’avoir un système avec une batterie qui n’en finit pas garantit une performance sans stress.
Selon Glastra, cela a également été beaucoup moins fastidieux pour les acteurs, ce qui leur a permis de se concentrer sur des choses importantes telles qu’apprendre à connaître les signaux sonores et lumineux, avoir plus de temps pour répéter ou même pour se détendre, ce qui serait impossible si les batteries devaient être remplacées au long de la journée. « Ma devise professionnelle est “moins on interfère avec la routine d’un artiste, mieux on se porte”, j’essaie donc toujours d’utiliser des systèmes de bonne qualité comme Sennheiser », ajoute-t-il.
La solution Wireless System Manager (WSM) a été une autre fonctionnalité utile selon Glastra. « Ce logiciel est vraiment intuitif », remarque-t-il. « Tous les paramètres les plus importants tels que les niveaux de charge de la batterie, l’état RF et LQI (indicateur de qualité de liaison) sont affichés sur un seul écran. Cela facilite grandement la mise en place et la coordination des fréquences. » Après avoir vendu plus de 50 000 billets, étendu les dates du spectacle pour faire face à l’intérêt débordant du public néerlandais envers ce chef-d’œuvre de David Bowie et Enda Walsh et avoir remporté quatre prix lors du gala des Dutch Music Awards, y compris celui de la meilleure grosse production, Lazarus a été arrêtée dix semaines avant sa date de fin officielle en mai 2020 en raison de la pandémie de COVID.
Frijters souligne que les relations existantes avec l’équipe ainsi que la bonne qualité de l’équipement audio étaient de grands atouts pour faire de la production un tel succès technique. « Je connais Vincent, de Sennheiser, depuis de nombreuses années et nous avons développé une relation de confiance », déclare Frijters. « Ça fait une grande différence, car nous savons que nous sommes en mesure de fournir un service professionnel tout au long du cycle de production. » Selon Slot, le rôle principal du concepteur sonore est de créer un son qui correspond à la vision narrative du réalisateur ou du producteur. « Lorsque toutes les pièces s’assemblent parfaitement, on peut faire un beau spectacle. Un système tel que le Digital 6000 de Sennheiser répond non seulement à son objectif principal qui est de transmettre l’audio de manière fiable d’un endroit à l’autre et de fournir un son cristallin, mais il vous aide également à atteindre ce point. Il soutient les artistes en restant aussi invisible que possible grâce à son autonomie de batterie de 12 heures et à sa taille miniature, et son interface intuitive permet de gagner un temps précieux et offre une expérience sans stress aux techniciens. »
