G4 rencontre « G5 »
« Lorsque le groupe a commencé à se produire, on leur a recommandé d’utiliser evolution wireless », poursuit‑il. « Nous avons commencé avec deux bodypacks IEM G4. Cette année, nous sommes devenus endosseurs Sennheiser et avons désormais des systèmes EW‑DX dans notre configuration de tournée. » Pour les microphones, le groupe utilise des récepteurs quatre canaux EM 4 Dante EW‑DX avec deux émetteurs main et deux émetteurs instruments.
« Depuis que nous utilisons les in‑ears evolution wireless G4, nous n’avons jamais rencontré de problèmes ni de coupures, et je trouve leur son très naturel. C’est crucial pour des musiciens qui maîtrisent leurs instruments, d’autant plus que ces deux‑là sont très audiophiles. Si je change légèrement le seuil du compresseur ou l’EQ, ils le remarquent immédiatement. »

Lors de la tournée internationale, Nils est particulièrement satisfait des performances du système IEM en bande A, ainsi que de sa fiabilité : « Dans le spectacle vivant, beaucoup de choses peuvent arriver en même temps. Il est donc précieux d’avoir une chose de moins à surveiller. C’est fantastique d’utiliser un système fiable. Après près de trois ans, les bodypacks semblent toujours quasiment neufs, même s’ils tombent parfois. Leur robustesse est impressionnante. Et l’autonomie aussi. »
Analogue/numérique et pourquoi chaque seconde compte en tournée
Les in‑ears analogiques G4 sont accompagnés des microphones numériques EW‑DX. « Je fais un peu partie de la nouvelle génération et j’entends encore beaucoup de débats analogique/numérique, surtout en studio. Mais je ne prête plus vraiment attention à cela. Bien sûr, j’apprécie encore un préampli analogique qui sonne très bien, mais je ne vois pas de problème analogique/numérique en live. »

Heureusement, la planification des fréquences reste très simple pour Nils : « Nous ne sommes que trois musiciens sur scène, et avec l’EW‑DX EM 4, j’ai remarqué que le scan est très rapide et que les quatre canaux s’attribuent facilement. Même lors de concerts dans différents pays, aucun problème. Je fais un scan ou je parle avec les ingénieurs locaux – et voilà. Pour la synchronisation, j’adore le fait que les émetteurs peuvent rester en place : plus besoin de les tenir devant le récepteur. Quand on prépare une tournée, tout ce qui fait gagner du temps est essentiel. Chaque seconde compte. Et devoir retirer les émetteurs pour les synchroniser, c’est encore une minute dont on peut se passer. »

Travail sous pression ?
« Je dirais que oui. Dans certains pays, le concept de get‑in n’existe pas. Vous ne pouvez entrer dans la salle qu’à 14 h alors que les portes ouvrent à 18 h. Tout doit aller très vite. Je dois être prêt à tout. Parfois, il faut renoncer à certaines choses. Il m’est arrivé de ne pas installer les micros d’ambiance faute de temps. Mais finalement, c’est le show qui compte, et cela fonctionne très bien même sans ambiance si l’enregistrement live n’est pas prévu. »

MD 421 Kompakt
Pour les toms, Nils utilise des MD 421 Kompakt. « J’adore ce micro, et comme il est encore relativement nouveau, il attire beaucoup l’attention. Dans chaque salle, l’ingénieur venait le regarder : “Est‑ce qu’ils sonnent comme l’original ?” Je n’ai pas eu le temps de faire mes propres tests, mais je me suis dit : “Sennheiser sait ce qu’ils font quand ils sortent une nouvelle version d’un classique.” Côté son, j’en suis très satisfait. »
Concernant le MD 421 original, Nils ajoute : « J’avais fixé le slider avec des colliers de serrage pour qu’il ne bouge plus, et comme il est très lourd à l’avant, j’avais remplacé la vis par une vis papillon pour un serrage manuel plus fort. Mais maintenant nous avons les Kompakt : on clipse et c’est parti ! »
Qu’est‑ce qui fait un ingénieur du son parfait ?
« Je pense qu’un ingénieur parfait serait la combinaison d’un jeune et d’un expérimenté. Les jeunes comprennent peut‑être mieux les nouveaux sons. L’essentiel est de comprendre le groupe et sa musique, puis de la reproduire comme il l’entend. Zimmer90 a un chanteur relativement doux. J’ai déjà entendu des ingénieurs dire : “Avant, on avait de vrais chanteurs rock. Ils hurlaient dans le micro.” Les temps changent. Le facteur humain compte encore plus aujourd’hui. »
« Mais les ingénieurs expérimentés ont accumulé un savoir précieux. À l’époque analogique, on n’avait qu’un canal et il fallait s’en contenter. Aujourd’hui, l’équipement regorge de visuels, ce qui peut devenir déroutant. C’est génial de bénéficier de conseils, de trucs, et de l’expérience acquise par les anciens. Après chaque tournée, je me dis : “Comment ai‑je pu faire la précédente sans ce que je sais maintenant ?” On apprend constamment. C’est formidable de recevoir des conseils vécus. »

Nils ne se fait aucun souci pour la nouvelle génération d’ingénieurs du son, convaincu d’un « afflux de talents », notamment parce que « tout est devenu plus accessible. Tout le monde peut acheter une console aujourd’hui ou commencer à mixer chez soi sur une DAW. »
Démystifier la vie rock’n’roll
Nils jouait de la basse dans un groupe sur le point de sortir son premier projet lorsque le Covid est arrivé. « La sortie a été reportée, puis annulée, puis le groupe s’est séparé. Mais je travaillais déjà comme ingénieur du son en club. J’étais en chômage partiel et j’ai un peu abandonné l’idée de jouer dans un groupe. Je me suis de plus en plus tourné vers l’ingénierie du son. »
Aujourd’hui, la relation entre un groupe et son ingénieur est différente. « On parle davantage de ressenti. On me demande comment je vais, ce qu’on peut améliorer. »
Le mythe de la tournée glam demeure, mais la réalité est différente. « On ne voit souvent pas plus de 20 mètres autour de la salle », plaisante Nils. « Quand je dis que je pars en tournée, mes amis pensent rock’n’roll, alcool, drogues, fêtes. Et ils sont choqués d’apprendre que la plupart des musiciens boivent du thé et se couchent tôt. Le bien‑être est central. Tout le monde doit se sentir bien, personne n’est exclu. »
Cet été, Zimmer90 jouera au Ulmer Zelt Festival, Wein am Stein, Sound of the Forest (Allemagne), St. Gallen Open Air (Suisse), El Sol, Vida Festival et Mobo Festival (Espagne), ainsi que Beautiful Decay au Luxembourg.