Brick Shed Studios ~ Carl Bleke

오디오 및 레코딩 백그라운드

스튜디오 비하인드 스토리

스튜디오의 독특한 측면

주목할 만한 장비 및 설비

Fort Wayne의 레코딩 현장

 

초기에는 DJ 믹서를 이용하여 두 개의 카세트 데크 사이에서 트랙을 바운싱하며 작업을 시작했고, 이후에는 4트랙 Portastudio, DA-38과 Mackie 믹서로 옮겨가며 작업하였습니다. 저는 오디오 프로덕션을 전공한 후 로스앤젤레스로 이주하였고, 그곳에서 Pro Tools 오퍼레이터 겸 편집자로 일한 후 엔지니어로 활동하게 되었습니다.

 

 

이 공간은 제가 세 개의 공간으로 구성된 시설을 직접 구축할 수 있을지 스스로 도전해 보고 싶어서 만들었습니다. 각 단계마다 올바른 스튜디오 건축 기법을 공부해 가며 작업했기에 시간이 다소 걸렸지만, 그 공간의 모든 부분에 저의 손길이 닿아 있습니다. 결과적으로 뛰어난 차음 성능을 갖춘, 음향적으로 우수한 공간을 완성할 수 있었고, 트랜슬레이션도 잘 됩니다!

 

 

뮤지션들이 편안하고 여유롭게 예술 창작 작업에 몰두할 수 있도록 따뜻한 미적 공간을 원했습니다. [그래서] 공간은 무미건조한 느낌과는 거리가 [멉니다]. 저는 디테일을 잘 살리고 좋은 결과물을 얻는 것으로 유명해졌고, 이곳은 이를 실현할 수 있는 편안한 공간입니다. 소문이 퍼져서 저는 꽤 바쁘게 지내고 있습니다!

 

 

이 스튜디오는 Final Touch Automation을 갖춘 API 1608-II 콘솔을 중심으로 구축되었습니다. 여기에는 API 550A 및 500B EQ뿐만 아니라 Purple Audio TAV 그래픽 EQ도 탑재되어 있습니다. 저는 수년에 걸쳐 훌륭한 아웃보드 장비 컬렉션도 수집해 왔는데, 특히 새로 구입한 Undertone Audio UnFairchild 컴프레서와 Neumann U 67에 매우 기대하고 있습니다.

 

 

Fort Wayne의 현장은 활기차고 다채롭습니다. 이 도시 출신인 사람과 저처럼 이곳으로 이주한 사람 등 재능 있는 사람들이 정말 많습니다. 레코딩 작업이나 협업 시 사람이 부족한 적이 없습니다.

Colin Boyd는 Fort Wayne를 대표하는 최고의 드러머이자 퍼커셔니스트 중 한 명입니다. 그가 무대에서 연주하지 않을 때는, “VOYD”라는 애칭으로 불리는 자신의 드럼 스튜디오에서 인상적인 빈티지 드럼 컬렉션에 푹 빠져 있는 모습을 볼 수 있을 것입니다.

 

 

성인이 된 이후로 세션 드러머로 활동해 왔지만, 2020년부터는 홈 스튜디오에서 엔지니어링 작업도 병행하고 있습니다. 어느 정도는 필요에 의해 독학했지만, 시간과 재능을 아낌없이 나눠준 친절하고 똑똑한 친구들의 영향이 컸습니다.

 

 

이 스튜디오의 목적은 편안하고 창의적인 환경을 조성하는 데 있습니다. 이 공간에 있으면 언제나 영감을 받는데, 이는 다른 사람의 프로젝트에 기여하게 될 때 큰 도움이 됩니다. 사운드에 관해서는, 저는 단순히 정말 탁월한 드럼 사운드에 집중합니다. 분위기나 감성에 맞게 빈티지한 바이브나 모던한 바이브를 연출합니다.

 

 

이 스튜디오 전체가 제 평생 동안 이어져 온 빈티지 악기 수집 열정의 연장이기도 합니다. 천장부터 바닥까지 드럼과 타악기로 장식되어 있습니다. 드럼은 1950년대, 60년대, 70년대를 중심으로 150년 전까지 거슬러 올라갑니다. 또한, 전 세계 다양한 문화권의 타악기도 수집하고 있습니다.

 

 

제가 가장 자랑스럽게 여기는 레코딩 작업을 일부는 1960년대 Ludwig 메이플 키트와 New Yorker 22" x 12" 킥 드럼, 그리고 1950년대와 1960년대 Ludwig 마호가니와 메이플 드럼을 믹스한 오펀(orphan) 키트로 연주한 것입니다.

 

 

Fort Wayne의 레코딩 현장은 놀라울 정도로 훌륭합니다. 저는 운 좋게도 고도로 숙련되고 재능 있는 사람들이 운영하는 수많은 숨겨진 보석 같은 장소에서 시간을 보낼 수 있었습니다. 특히 현지 사람으로서, 이 지역 커뮤니티에 매우 감사하게 생각하고 있습니다. 저는 항상 뭔가 훌륭한 것을 일궈내고 있는 이 도시의 엔지니어들과 이야기를 나누는 데 관심이 많습니다.

Brook Floyd는 레코딩 경력을 쌓아오며 여러 도시에서 스튜디오를 세운 풍부한 경험이 있습니다. 현재는 Sweetwater 영업 엔지니어로 근무 중이며, Fort Wayne에서 두 번째로 세운 스튜디오인 DarkFire Recording을 통해 Atmos 분야로 영역을 넓혀가고 있습니다.

 

 

12살 때, 기타 선생님이 저를 레코딩 스튜디오에 데려가셨어요. 안으로 들어서는 순간, 이런 걸 꼭 가져야겠다 싶었습니다. 친구들에게 무료로 녹음해 주기 시작하다보니 더 나은 장비가 필요하더라고요. 그때부터 비용을 받기 시작했고 그러다 보니 그게 어느새 사업이 되었습니다. 레코딩 사업은 애리조나, 워싱턴, 하와이에서 했습니다.

 

 

2016년 Fort Wayne으로 옮긴 후에도 믹싱과 마스터링을 의뢰하는 고객이 많아서, 여기에 개인 홈 스튜디오를 세웠습니다. 목표는 항상 제가 가장 좋아하는 앨범과 같은 사운드를 만드는 거였습니다. 고객이 원하는 그대로 사운드를 내는 능력을 고객에게 선사하고 싶었습니다.

 

 

현재 Fort Wayne에 있는 새 건물로 이사했고, Atmos 믹싱 및 마스터링 기능을 모두 갖춘 1,200제곱피트의 새로운 스튜디오를 짓고 있습니다.

 

 

아날로그 테이프 레코더와 아날로그 믹싱 콘솔은 제가 선호하는 셋업의 일부입니다. 현대 레코딩의 품질과 성능은 놀라울 정도지만, 멀티 트랙 테이프 머신에서 재생 버튼을 누르고 생동감 넘치는 믹싱 콘솔을 직접 손으로 다루는 그 단순함과 즉시성에는 특별한 무언가가 있습니다.

 

 

Fort Wayne은 음악가들과 레코딩 작업에 매우 독특한 지역입니다. Sweetwater의 본사가 이곳에 위치해 있어 이 지역에 엄청나게 많은 음악적 재능이 집중되어 있습니다. 어떤 장르의 음악 프로젝트이든 활용할 수 있는 풍부한 리소스가 제공됩니다.

Steve와 Radiance Tyler가 운영하는 Silverbirch Studios는 전체론적인 녹음 경험을 제공합니다. 세심하게 설계된 이 시설은 풍부한 자연광과 주변 환경에의 몰입을 가능하게 하여 음악과 그에 영감을 불어넣는 감정을 생생하게 담아낼 수 있게 해줍니다.

 

 

처음에는 중서부 지역에서 FOH와 모니터 작업을 하면서 라이브 사운드에 참여했습니다. 스튜디오를 세울 기회가 생겨 이에 관심을 기울였으며, 특히 표현과 창의성을 촉진할 수 있는 자연 친화적인 공간을 조성하는 데 집중했습니다.

 

 

이 공간은 우리가 방문했던 여러 스튜디오에서의 경험과, 창의적 비전을 실현하고자 노력해 온 아티스트로서의 경험에서 영감을 받아 조성되었습니다. 훌륭한 음악을 담아내기 위해서는 어떤 마이크나 프리앰프를 사용할지 그 이상으로 생각해야 합니다. 우리는 온전히 자신을 표현하기 위해 필요한 경험과 정서적 지지에 대해서도 고민해야 합니다.

 

 

이 스튜디오는 자연광, 여러 부스, 더 넓은 트래킹 룸, 그리고 같은 캠퍼스 내 주택에서 편히 쉴 수 있는 아늑한 공간까지 갖추도록 설계되었습니다. 메인 트래킹 룸에는 세 면이 창문으로 되어 있어 [바깥쪽] 나무가 보이기 때문에 자연 속에 있는 것 같은 느낌을 줍니다.

 

 

Wes Lachot이 설계한 제어실에는 32채널 API, 소피트 마운트 ATC가 있으며 견고한 마이크와 아웃보드 [장비]도 갖춰져 있습니다. 저는 Manley Vari Mu의 광팬이기도 합니다. 믹싱에 있어 그 장비가 발휘하는 그 "무언가"는 마법과도 같습니다. 그러나 결국 본질은 감정적 경험에 있다고 봅니다. 그렇기 때문에 나무와 공간이 매우 중요합니다.

 

 

이 지역에는 도시 규모를 감안하면 예상보다 많은 뮤지션들이 활동하고 있습니다. 다양한 음악 장르가 표현되고, 크로스오버도 꽤 활발하게 이루어지고 있습니다. 도시에서도 적잖은 지원을 해주고 있습니다. 지금 25년 넘게 이곳에 살고 있는데, [도시]의 지속적인 성장에 큰 기대가 됩니다.

Brendan Murphy의 Flabby Road는 신스 애호가의 꿈입니다. 인상적인 전자 악기 컬렉션을 중심으로 구축된 이 공간은 Murphy의 작곡, 리믹스, 샘플 라이브러리 제작 등 80년대 감성의 실험실입입니다.

 

 

부모님이 고등학교 때 신디사이저와 4트랙 레코더를 사주셨고, 로컬 악기점과 라이브 사운드 회사에서 일하면서 믹싱과 시그널 플로를 배웠습니다. 신디사이징과 샘플링을 독학했으며, 그 덕분에 텍사스 전역의 스튜디오에서 일할 수 있었습니다. 18살이 될 무렵에는 참여한 앨범이 12개나 됐습니다.

 

 

"80년대 레트로." 현대적인 장비를 일부 갖추고 있긴 하지만, 대부분은 80년대산이며, 이러한 장비들은 전체적인 분위기와 사운드에 큰 영향을 미칩니다. 하지만 주된 목적은 즐거움이죠. 플러그를 꽂아서 소리가 난다면 대개 관심이 생깁니다. 그래서 대부분의 스튜디오들처럼 이곳의 셋업도 수년에 걸쳐 진화했습니다.

 

 

제 스튜디오에서 가장 독특한 부분은 전자 악기 컬렉션입니다. 100개가 훌쩍 넘는 신디사이저를 비롯해 수십 대의 드럼 머신, 샘플러, 시퀀서, 이펙터 등을 보유하고 있습니다. 스펠링 스타터, 스피크 앤 스펠, 신소닉 드럼, 그리고 여러 개의 카시오 SK와 같은 재밌는 장난감도 가지고 있습니다.

 

 

가장 좋아하는 두 가지는 Oberheim OB-8과 Rhodes Mark II 54인데, 둘 다 천재적인 수리의 달인이자 스타 Christopher Geissler가 복원했습니다. 제가 가장 좋아하는 모던한 [장비]는 Groove Synthesis 3rd Wave와 Sequential Take 5입니다. 레코딩 장비 중에서 단연 가장 멋진 것은 Heritage Audio의 Herchild 670 컴프레서입니다.

 

 

대부분의 장소보다 훨씬 좋기 때문에 운이 좋은 거죠. 물론 이 도시에 인재 풀이 어마어마합니다. 일주일 내내 거의 매일 밤 라이브 음악 공연이 있습니다.