STAGE ENTERTAINMENT

A confiabilidade inflexível do RF e a nitidez máxima para o legado musical de David Bowie no musical Lazarus foram levadas ao Teatro DeLaMar, em Amsterdã, após temporadas bem-sucedidas em Nova York e Londres. A locadora holandesa Events Light trabalhou com a produtora Stage Entertainment Nederland para fornecer equipamentos de áudio de última geração da Sennheiser para essa apresentação.

Tendo Ivo van Hove como diretor e Henry Hey como diretor musical e arranjador/compositor, o aclamado musical Lazarus deixou maravilhado o público holandês no Teatro DeLaMar antes da pandemia. Com a situação de abertura já sendo discutida em toda a Europa, há grandes esperanças de que a produção possa retornar em 2021. Quando a Stage Entertainment Nederland (SEN) entrou em contato com o proprietário da Events Light, Jeroen Frijters, sobre elaborar uma oferta para fornecer o sistema de áudio para a apresentação, Frijters soube imediatamente que apenas os equipamentos da melhor qualidade seriam capazes de atender às altas expectativas da equipe.

Design sólido com uma mentalidade diferente


"A Events Light está em funcionando há mais de 20 anos e, durante todo esse tempo, usamos a Sennheiser", afirma Frijters. "Sentimos que era hora de atualizar nosso inventário com os sistemas de microfone sem fio Digital 6000, incluindo os transmissores sem fio bodypack digitais em miniatura SK 6212, para que pudéssemos atender às demandas de uma produção teatral tão aclamada."

Antes de tomar a decisão final de investir no sistema, que foi entregue à Events Light pelo parceiro da Sennheiser Audiobizz, Frijters e Vincent Tilgenkamp, especialista em RF da Sennheiser, reuniram-se com a equipe da SEN para demonstrar o sistema em ação e explicar suas principais vantagens. A confiabilidade inflexível do RF, o som digital transparente, a facilidade de uso com uma interface rápida e intuitiva, o tamanho compacto do bodypack SK 6212 e mais de 12 horas de tempo de operação foram os principais pontos que convenceram os designers de som Dennis Slot e Erwin Sterk a aceitar a recomendação do Digital 6000.

"Trabalhamos em estreita colaboração com Henry Hey para recriar a sensação original da produção e adaptá-la ao ambiente acusticamente desafiador do DeLaMar, que também era muito maior do que o New York Theatre Workshop, em Manhattan, onde Lazarus estreou originalmente", lembra Sterk. "Tanto Erwin quanto eu éramos novos na equipe criativa, enquanto todos já tinham experiência de trabalho nos espetáculos de Nova York e Londres", acrescenta Slot. "Foi um desafio começar, mas isso nos deu a oportunidade de abordar o design de som com uma mentalidade diferente e experimentar de fato o que funcionava e o que não funcionava no set. Também sabíamos que queríamos usar equipamentos de áudio de última geração. O Digital 6000 cumpriu todas as nossas exigências, incluindo seu transmissor bodypack compacto, longo tempo de operação e facilidade de uso do sistema."

Menos problemas para os atores


O operador do sistema sem fio e especialista em posicionamento de microfone, JoHaLee Glastra, também ficou satisfeito com o Digital 6000 por vários motivos. "A maior vantagem para mim foi a excepcional duração da bateria do bodypack", diz ele. "Isso significou que as baterias poderiam ser trocadas pela manhã, antes do início dos ensaios, durariam o dia todo, incluindo a apresentação ao vivo a noite, e ainda ter carga." O engenheiro de frente, Pepijn Bos, concorda plenamente, acrescentando que em um espetáculo de um só ato como Lazarus, ter um sistema com uma bateria que "não desliga nunca" garante um desempenho sem estresse.

De acordo com Glastra, isso também foi muito mais prático para os atores, permitindo que eles se concentrassem nas coisas importantes, como conhecer as deixas de iluminação e som, ter tempo extra para ensaiar ou até mesmo dedicar um momento para relaxar, o que seria impossível se as baterias precisassem ser trocadas ao longo do dia. "Meu lema profissional é que quanto menos tivermos que interferir na rotina de uma pessoa, melhor. Por isso, sempre tento usar sistemas de boa qualidade, como os da Sennheiser", acrescenta.

A solução de software profissional Wireless Systems Manager (WSM) da Sennheiser foi outro recurso útil para Glastra. "O software é muito intuitivo", observa ele. "Todos os parâmetros mais importantes, como os níveis de carga da bateria, status de RF e LQI (Indicador de Qualidade do Link) são exibidos em uma única tela. Isso torna a configuração e coordenação das frequências muito mais fáceis. "Depois de vender mais de 50 mil ingressos, ampliando ainda mais a temporada do espetáculo para acomodar o imenso interesse do público holandês em vivenciar a obra-prima de David Bowie e Enda Walsh, vencedora de quatro prêmios no Dutch Music Awards Gala, incluindo o prêmio de Melhor Grande Produção, a produção foi interrompida dez semanas antes de sua data final oficial, em maio de 2020, devido à pandemia de COVID.

Ao falar sobre o que fez da produção um sucesso técnico tão grande, Frijters ressalta que o relacionamento existente com a equipe e os equipamentos de áudio de boa qualidade foram grandes vantagens. "Conheço Vincent da Sennheiser há muitos anos, e desenvolvemos um bom nível de confiança", diz Frijters. "Isso faz uma grande diferença, pois sabemos que podemos oferecer um serviço profissional ao longo de todo o ciclo de vida da produção." De acordo com Slot, o principal trabalho do designer de som é criar um som que se adapte à visão narrativa do diretor ou produtor. "Quando todas as peças se encaixam perfeitamente, podemos apresentar um ótimo espetáculo. Um sistema como o Digital 6000 da Sennheiser não apenas satisfaz seu objetivo principal de transmitir áudio de forma confiável de um lugar para outro e fornecer um som cristalino, mas também ajuda a chegar a esse ponto. Ele auxilia o elenco mantendo-se o mais invisível possível, com sua duração de bateria de 12 horas e tamanho miniatura. E sua interface intuitiva poupa um tempo precioso e oferece uma experiência sem estresse para os técnicos."