Fort Wayne, Indiana: o segredo mais bem-guardado da cena de gravação
Talvez você não identifique imediatamente a cidade Fort Wayne, Indiana, como um centro vital da indústria da música, mas deveria identificar. Embora cidades como Nashville, Los Angeles, Nova York e Londres dominem os holofotes, essa pequena cidade do Meio-Oeste construiu silenciosamente uma rede oculta de estúdios de gravação de qualidade profissional. Graças, em grande parte à Sweetwater.com, esses estúdios de Fort Wayne têm acesso a alguns dos melhores equipamentos de gravação existentes e estão superando alguns dos maiores e mais conhecidos estúdios dos Estados Unidos.
Localizada em Fort Wayne, e também tendo seu próprio estúdio de altíssimo nível, a Sweetwater é uma das maiores varejistas on-line de equipamentos musicais do mundo. É também é uma importante fonte de emprego, pois conta atualmente com bem mais de 2 mil funcionários altamente treinados no local.
Muitos deles, especialmente no departamento de vendas, vêm para a cidade com currículos extensos que incluem indicações ao Grammy, turnês em nível de arena e credenciais de estúdio de primeira linha. Quando unimos isso à cena musical já movimentada da cidade, o custo de vida acessível e o acesso ao gigantesco galpão da Sweetwater, temos uma comunidade de estúdios independentes que fazem frente a qualquer outro mercado.
Recentemente, falamos com seis proprietários de estúdios em Fort Wayne, que estão dando seu próprio toque à próspera cena da cidade. Desde funcionários da Sweetwater que se mudaram para Fort Wayne até moradores originais da cidade, eles detalham seus distintos estúdios, jornadas pessoais e a magia que faz dessa cidade um paraíso da gravação.
Brick Shed Studios ~ Carl Bleke
Disponibilidade: Aberto a clientes externos e comerciais
Serviços: Produção completa de música e vídeo, gravação, edição, mixagem
Site/redes sociais: BrickShedStudios.com
Como nativo de Fort Wayne e ex-funcionário da Sweetwater, Bleke tem profundos laços com a cena musical e criativa da cidade. Seu Brick Shed Studios atua como "um espaço musical criativo" especificamente projetado para fomentar essas comunidades.
Seu histórico em áudio e gravação
Comprei meu primeiro conjunto de placas de som de gravação multipistas em 2002, e sou obcecado desde então. Mesmo quando eu estudava música em Berklee, fazia turnê e era baterista e líder de banda por vários anos em navios de cruzeiro, [ou quando estava] morando em Boston, Nova York ou Phoenix, eu tinha o meu estúdio em alguma forma.
A história por trás do seu estúdio
Construí meu primeiro espaço de gravação em um galpão de madeira com meu pai, no nosso quintal, quando estava no ensino médio, e o batizei carinhosamente de "The Shed" ("O Galpão"). O Brick Shed Studios é uma homenagem a esse primeiro estúdio. É um estúdio acessível onde qualquer um pode fazer música. Não importa se você é profissional, artista de fim de semana ou novato; temos muito a aprender uns com os outros.
Um aspecto singular do seu estúdio
Faço muitos projetos diferentes e gosto de todos eles, mas tenho um amor especial por trabalhar com cantores/compositores para desenvolver suas produções. Ver a reação deles na primeira vez que ouvem sua canção [totalmente realizada] é a melhor sensação de todas.
Equipamentos de destaque
O que mais me dá orgulho é a minha sala de ao vivo. Passei muito tempo construindo o espaço, para ser uma sala diferenciada. Ela soa como o plug-in que você adicionaria no fim, para dar à sua faixa uma ambientação natural. E também é muito fácil deixá-la neutra, se isso for necessário para o seu projeto.
A cena de gravação em Fort Wayne
É sensacional. A Sweetwater trouxe talentos incríveis de todo o país. Sem dúvida, isso ajudou a criar uma das cenas de gravação em casa mais talentosas e concentradas do país. Tenho sorte de ter nascido e sido criado em uma cidade assim.
Cellar Door Recording ~ Mike Arango
Disponibilidade: Particular, mas aberto a projetos externos de acordo com a disponibilidade de tempo
Serviços: Serviços de gravação, edição e mixagem musical
Site/redes sociais: Facebook.com/CellarDoorRecording
Mike Arango, engenheiro de vendas da Sweetwater, traz uma vasta expertise em gravação profissional de suas origens, na cena musical de Los Angeles. E em seu estúdio, o Cellar Door Recording, ele canaliza essa experiência por meio de um console de API verdadeiro.
Seu histórico em áudio e gravação
Comecei muito cedo, passando faixas entre dois decks de fita cassete através de um mixer de DJ. Depois, fui promovido para um Portastudio de 4 pistas e, em seguida, para um DA-38 e um mixer Mackie. Estudei produção de áudio e me mudei para Los Angeles, onde encontrei muito trabalho como operador e editor de Pro Tools e, depois, como engenheiro.
A história por trás do seu estúdio
Construí esse espaço só como desafio, para ver se eu conseguia montar uma instalação de três salas do zero. Demorou um pouco, porque estudei a técnica de construção adequada de estúdio a cada etapa que começava, mas tem minhas impressões digitais em cada centímetro dessa construção. Acabei ficando com um espaço que tem bom som e excelente isolamento, e os resultados se traduzem bem!
Um aspecto singular do seu estúdio
Eu procurava uma estética quente na qual os músicos pudessem se sentir confortáveis e relaxados enquanto criavam sua arte. [Por isso,] o espaço [não é] nada estéril. Fiquei conhecido por minha atenção aos detalhes e por obter bons resultados, e esse é um espaço confortável para fazer isso acontecer. As indicações foram acontecendo, e tenho estado bastante ocupado!
Equipamentos de destaque
O estúdio é construído em torno de um console API 1608-II com Final Touch Automation. Ele está carregado com os EQs API 550A e 500B, além de EQs gráficos Purple Audio TAV. Também acumulei uma coleção de ótimos equipamentos externos ao longo dos anos, mas estou especialmente animado com o compressor Undertone Audio UnFairchild e o Neumann U 67, que adquiri recentemente.
A cena de gravação em Fort Wayne
A cena de Fort Wayne é vibrante e variada. Tem muitas pessoas talentosas, tanto nativas da cidade quanto as que se mudaram para cá, como eu. Nunca faltam pessoas para gravar ou colaborar.
"VOYD" ~ Colin Boyd
Disponibilidade: Aberto a clientes externos e comerciais
Serviços: Monitoramento de bateria e percussão
Site/redes sociais: Instagram.com/boydiggity/
Colin Boyd é um dos maiores bateristas e percussionistas de Fort Wayne. Quando não está se apresentando em um palco, é bem provável que esteja absorto em sua impressionante coleção de baterias vintage em seu estúdio de bateria, carinhosamente chamado de "VOYD".
Seu histórico em áudio e gravação
Passei minha vida adulta inteira sendo baterista de sessions, mas tenho trabalhado com engenharia no meu estúdio em casa desde 2020. De certa forma, sou autodidata por necessidade, mas também tive a influência de amigos muito gentis e inteligentes que foram muito generosos com seu tempo e talento.
A história por trás do seu estúdio
O objetivo do meu estúdio é unicamente promover um ambiente confortável e criativo. Estou sempre inspirado quando estou nesta sala, e é ótimo estar assim quando me pedem para contribuir com o projeto de alguém. No que diz respeito ao som, eu me concentro principalmente em baterias realmente excelentes. Um clima vintage, quando é o que se pede, e moderno quando é isso que passa a sensação correta.
Um aspecto singular do seu estúdio
Todo o estúdio é também uma extensão da obsessão que tenho desde sempre por colecionar instrumentos vintage. Ele é enfeitado de cima a baixo com baterias e percussões por toda a parte. Tenho tambores de até 150 anos, com muita ênfase nas décadas de 1950, 60 e 70. Além disso, coleciono instrumentos de percussão de várias culturas ao redor do mundo.
Equipamentos de destaque
Alguns dos meus momentos de maior orgulho na gravação foram em um kit de maple Ludwig da década de 1960 com um bumbo New Yorker de 22" x 12", além de um kit de peças soltas que eu montei e é um misto de tambores de mogno e maple Ludwig das décadas de 1950 e 1960.
A cena de gravação em Fort Wayne
A cena de gravação de Fort Wayne é absurdamente boa. Tive a enorme sorte de dedicar meu a diversas joias operadas por pessoas altamente qualificadas e muito talentosas. Sinto muita gratidão pela comunidade daqui, especialmente por ser da cidade. Estou sempre interessado em pôr a conversa em dia com os engenheiros da cidade, pois todos eles sempre estão cultivando algo maravilhoso.
DarkFire Recording ~ Brook Floyd
Disponibilidade: Atualmente, o estúdio está em obras. Não está aberto a projetos externos.
Serviços: Produção, gravação, mixagem e masterização
Site/redes sociais: Nenhum
Brook Floyd tem muita experiência na construção de estúdios, tendo feito isso em diversas cidades enquanto desenvolvia sua carreira em gravação. Agora, como engenheiro de vendas da Sweetwater, ele está se expandindo para o mundo da Atmos com a DarkFire Recording, sua segunda instalação de estúdio em Fort Wayne.
Seu histórico em áudio e gravação
Quando eu tinha 12 anos, meu professor de guitarra me levou a um estúdio de gravação. No momento em que entrei, soube que precisava ter algo assim. Comecei a gravar amigos de graça, e percebi que precisava de equipamentos melhores. Daí em diante, comecei a cobrar e, quando me dei conta, já estava trabalhando no ramo. Construí empresas de gravação no Arizona, Washington e Havaí.
A história por trás do seu estúdio
Depois de me mudar para Fort Wayne, em 2016, continuei com vários clientes que queriam que eu mixasse e masterizasse projetos para eles. Foi por isso que construí um estúdio particular na minha casa aqui. Meu objetivo sempre foi fazer as coisas soarem como algum dos meus álbuns favoritos. Quero permitir que meus clientes tenham um som assim, ou o som que eles estiverem procurando.
Um aspecto singular do seu estúdio
Agora me mudei de fato para um novo imóvel em Fort Wayne, e estou construindo um novo estúdio de 110 m², com recursos completos de mixagem e masterização com Atmos.
Equipamentos de destaque
Meus setups favoritos sempre incluíram gravadores analógicos de fita e mesas de mixagem analógicas. Sem dúvida, a qualidade e a capacidade da gravação moderna é incrível, mas há algo de especial na simplicidade e no imediatismo de apertar o play em uma máquina de fita multipistas e pôr as mãos em uma mesa de mixagem de verdade.
A cena de gravação em Fort Wayne
Fort Wayne é um local muito singular para músicos e gravação. Como a sede da Sweetwater fica aqui, há uma quantidade elevada de talentos musicais na região. Isso nos oferece uma variedade muito rica de recursos para aproveitar em qualquer tipo de projeto musical.
Silverbirch Studios ~ Steve & Radiance Tyler
Disponibilidade: Aberto a clientes externos e comerciais
Serviços: Produção completa de áudio e vídeo, gravação, mixagem, masterização, composição de filmes e TV, vídeo e streaming em estúdio
Site/redes sociais: Silverbirch.studio/
O Silverbirch Studios, operado por Steve e Radiance Tyler, oferece uma experiência de gravação holística. A instalação cuidadosamente elaborada combina luz natural abundante com imersão no ambiente, capturando a música e as emoções que a inspiram.
Seu histórico em áudio e gravação
Inicialmente, eu me envolvi em som ao vivo, fazendo trabalhos de FOH e monitoramento por todo o Meio-Oeste. Quando tivemos a oportunidade de construir o estúdio, voltei a minha atenção para isso e me concentrei especialmente na criação do tipo certo de espaço, baseado na natureza, onde a expressão e a criatividade podem ser incentivadas.
A história por trás do seu estúdio
Ele é inspirado por nossas experiências nos estúdios que visitamos e na nossa própria experiência como artistas, tentando realizar nossas visões criativas. Para capturar música de qualidade, precisamos pensar além de qual microfone ou pré-amplificador vamos usar. Temos que pensar na experiência e no apoio emocional necessários para nos expressarmos plenamente.
Um aspecto singular do seu estúdio
O estúdio é projetado com luz natural, várias cabines, uma sala de monitoramento maior e um espaço confortável para relaxar, tudo no mesmo local. A sala de monitoramento principal tem janelas de três lados com vista para as árvores [do lado de fora], inspirando a sensação de estar na natureza.
Equipamentos de destaque
Há uma API de 32 canais, ATCs montados no teto em uma sala de controle projetada por Wes Lachot e um complemento sólido de microfones e [equipamentos] externos. Também sou grande fã do Manley Vari Mu. A maneira como ele traz essa "coisa" para o mix é algo mágico. Mas achamos que tudo se resume à experiência emocional. É por isso que as árvores e o espaço são tão importantes.
A cena de gravação em Fort Wayne
Há muitos músicos na região, mais do que se esperaria de uma cidade desse tamanho. Muitos gêneros diferentes estão representados, e há bastante mistura de géneros. Também temos um bom apoio da cidade. Já estamos aqui há mais de 25 anos, e estamos empolgados por vermos o crescimento [da cidade] continuar.
Flabby Road ~ Brendan Murphy
Disponibilidade: Aberto com disponibilidade limitada
Serviços: Mixagem e gravação de som ao vivo, produção musical, monitoramento em estúdio, remixagem, composição musical
Site/redes sociais: "Todos podem me encontrar na Sweetwater."
O Flabby Road de Brendan Murphy é o sonho de quem ama sintetizadores. Construído em torno de uma impressionante coleção de instrumentos eletrônicos, é um laboratório no clima dos anos 80 onde Murphy compõe, remixa, cria bibliotecas de samples e muito mais.
Seu histórico em áudio e gravação
Meus pais compraram um sintetizador e um gravador de 4 pistas para mim quando eu estava no ensino médio, e trabalhei na loja de música local e em uma empresa de som ao vivo, onde aprendi mixagem e fluxo de sinais. Aprendi sozinho a sintetizar e samplear, e isso me rendeu trabalhos em estúdios de vários locais do Texas. Aos 18 anos, eu já tinha trabalhado em uma dúzia de álbuns.
A história por trás do seu estúdio
"Retrô dos anos 80." Tenho alguns equipamentos modernos, mas a ampla maioria dos meus brinquedos é da década de 80, o que influencia muito a vibe e o som. Mas o objetivo principal é se divertir. Se é algo que dá para plugar e fazer barulho, é provável que me interesse. Assim como na maioria dos estúdios, o meu setup evoluiu ao longo dos anos.
Um aspecto singular do seu estúdio
A parte mais peculiar do meu estúdio é a minha coleção de instrumentos musicais eletrônicos. Tenho muito mais de 100 sintetizadores, dezenas de máquinas de ritmos, samplers, sequenciadores e efeitos. Tenho até alguns brinquedos divertidos, como o Spelling Starter, Speak and Spell, baterias Synsonics e vários SKs da Casio.
Equipamentos de destaque
Meus dois preferidos são o Oberheim OB-8 e o Rhodes Mark II 54, restaurados pelo gênio louco e técnico de conserto dos astros, Christopher Geissler. Os meus [equipamentos] modernos preferidos são o Groove Synthesis 3rd Wave e o Sequential Take 5. Em termos de gravação, o mais legal que tenho é um compressor Heritage Audio Herchild 670.
A cena de gravação em Fort Wayne
Temos sorte, pois ela é muito melhor do que na maioria dos lugares. É claro que há um pool de talentos enorme na cidade. Tem música ao vivo quase todas as noites da semana.