Fort Wayne, Indiana : Le secret le mieux gardé du milieu de l’enregistrement
Fort Wayne, dans l’Indiana, ne vient pas toujours à l’esprit comme centre majeur de l’industrie musicale, mais il devrait. Alors que des villes telles que Nashville, LA, New York et Londres sont sous les feux de la rampe, cette petite ville du Midwest a construit un réseau caché de studios d’enregistrement de qualité professionnelle. En grande partie grâce à Sweetwater.com, ces studios de Fort Wayne ont accès à d’excellents équipements d’enregistrement et sont à la hauteur de certains des plus grands et des plus célèbres studios des États-Unis.
Situé à Fort Wayne et doté de son propre studio haut de gamme, Sweetwater est l’un des plus grands détaillants d’équipements musicaux en ligne au monde. La ville est également un lieu dynamique, avec actuellement plus de 2 000 employés hautement qualifiés sur site.
Beaucoup d’entre eux, surtout dans leur département des ventes, arrivent avec des CV incluant de nombreuses nominations aux Grammy Awards, des tournées dans les plus grandes salles et des références studio haut de gamme. Associez cela à la scène musicale déjà saine de la ville, au coût de la vie abordable et à l’accès à l’immense entrepôtde Sweetwater, et vous obtenez une communauté de studios indépendants rivalisant avec n’importe quel autre marché.
Nous avons récemment rencontré six propriétaires de studios de Fort Wayne, qui apportent leur touche personnelle à la scène florissante de la ville. Des nouveaux employés de Sweetwater aux natifs de Fort Wayne, ils dépeignent leurs propres studios, leurs cheminements personnels et la magie qui fait de cette ville un havre de paix pour l’enregistrement.
Brick Shed Studios ~ Carl Bleke
Disponibilité : Ouvert aux clients externes et commerciaux
Prestations : Production musicale et vidéo complète, enregistrement, édition, mixage
Site Internet/réseaux sociaux : BrickShedStudios.com
Originaire de Fort Wayne et ancien employé de Sweetwater, Bleke a des liens profonds avec la musique et les scènes créatives de la ville. Ses Brick Shed Studios servent « d’espace musical créatif » spécialement conçu pour encourager ces communautés.
Votre expérience dans l’audio et l’enregistrement
J’ai acheté mon premier ensemble de cartes son d’enregistrement multipistes en 2002 et je les adore depuis. Même lorsque j’ai étudié la musique à Berklee, lorsque je suis parti en tournée, que j’ai été batteur et chef de bande pendant plusieurs années sur des bateaux de croisière, ou quand je vivais à Boston, New York ou Phoenix, j’avais une certaine itération de mon studio.
L’histoire de votre studio
J’ai construit mon premier espace d’enregistrement dans une cabane avec mon père dans notre jardin quand j’étais au lycée, je le surnommais « The Shed. » Brick Shed Studios est un hommage à ce premier studio. C’est un studio accessible où tout le monde peut faire de la musique. Que vous soyez un professionnel, un guerrier du week-end ou un débutant, nous avons tant à apprendre les uns des autres.
Un aspect unique de votre studio
Je fais beaucoup de projets distincts que j’aime tous, mais j’aime surtout travailler avec des chanteurs/compositeurs pour construire leurs productions. Voir leur réaction la première fois qu’ils entendent leur chanson terminée est la meilleure sensation de tous les temps.
Matériels et équipements remarquables
Ce qui me rend le plus fier, c’est ma salle de direct. J’ai passé beaucoup de temps à construire cet espace pour qu’il soit plein de caractère. Ça ressemble au plug-in final que vous ajouteriez pour donner à votre morceau une ambiance naturelle. Elle amortit aussi assez facilement si c’est ce que vous cherchez pour votre projet.
La scène d’enregistrement de Fort Wayne
C’est assez incroyable. Sweetwater a attiré des talents incroyables des quatre coins du pays. Ça a sans aucun doute contribué à créer l’une des scènes d’enregistrement à domicile les plus talentueuses et concentrées du pays. J’ai la chance d’être né et d’avoir grandi dans une ville pareille.
Cellar Door Recording ~ Mike Arango
Disponibilité : Privé mais ouvert à des projets extérieurs si le temps le permet
Prestations : Services d’enregistrement, d’édition et de mixage musical
Site Internet/réseaux sociaux : Facebook.com/CellarDoorRecording
Mike Arango, ingénieur commercial de Sweetwater, apporte une richesse d’expertise professionnelle en matière d’enregistrement grâce à ses racines dans la scène musicale de Los Angeles. Et dans son studio Cellar Door Recording, il canalise cette expérience à travers une véritable console API.
Votre expérience dans l’audio et l’enregistrement
J’ai commencé tôt en diffusant des pistes entre deux lecteurs cassettes à travers une table DJ, puis je suis passé à un Portastudio à 4 pistes, puis à un DA-38 et une table de mixage Mackie. J’ai étudié la production audio et déménagé à Los Angeles, où j’ai beaucoup travaillé en tant qu’opérateur et rédacteur chez Pro Tools, puis en tant qu’ingénieur.
L’histoire de votre studio
J’ai construit cet espace pour voir si je pouvais relever le défi de construire un établissement à trois pièces de zéro. Ça a pris un certain temps, car j’ai étudié comment construire un studio étape par étape, mais j’ai laissé ma marque sur chaque centimètre de cet endroit. J’ai fini par créer un espace sonore avec une excellente isolation, et les résultats sont bons !
Un aspect unique de votre studio
J’étais à la recherche d’une esthétique chaleureuse où les musiciens seraient à l’aise et détendus en créant leur art. Donc, l’espace est tout sauf stérile. Je suis aujourd’hui connu pour mon souci du détail et des bons résultats, et c’est un espace confortable pour cela. Le bouche à oreille à fait le reste, et je suis assez occupé !
Matériels et équipements remarquables
Le studio est construit autour d’une console API 1608-II avec Final Touch Automation. Il est équipé d’égaliseurs API 550A et 500B, ainsi que d’égaliseurs graphiques Purple Audio TAV. J’ai également rassemblé une collection d’équipements externes au fil des ans, mais je suis particulièrement enthousiaste à l’idée d’acquérir mon compresseur Undertone Audio UnFairchild et mon Neumann U 67.
La scène d’enregistrement de Fort Wayne
La scène de Fort Wayne est animée et variée. Il y a tellement de gens talentueux, originaires de grandes villes et qui ont déménagé ici, comme moi. On ne manque jamais de personnes avec lesquelles enregistrer ou collaborer.
The "VOYD" ~ Colin Boyd
Disponibilité : Ouvert aux clients externes et commerciaux
Prestations : Suivi batterie et percussion
Site Internet/réseaux sociaux : Instagram.fr/boydiggity/
Colin Boyd est l’un des meilleurs batteurs et percussionnistes de Fort Wayne. Lorsqu’il n’est pas sur scène, vous le trouverez probablement plongé dans l’impressionnante collection de batterie vintage de son studio, affectueusement nommé « The VOYD ».
Votre expérience dans l’audio et l’enregistrement
Pendant toute ma vie d’adulte, j’ai été batteur d’enregistrements, mais je suis ingénieur de mon propre studio depuis 2020. Je suis surtout autodidacte par nécessité, mais j’ai aussi reçu l’enseignement d’amis très bienveillants, intelligents et généreux, qui m’ont offert leur temps et leur talent.
L’histoire de votre studio
Le but de mon studio est exclusivement de favoriser un environnement confortable et créatif. Je suis toujours inspiré dans cette pièce, ce qui est un très bon état d’esprit lorsque je dois contribuer au projet de quelqu’un d’autre. Concernant le son, je me concentre principalement sur des batteries vraiment excellentes. Un côté vintage quand il en faut, moderne quand ça nous paraît juste.
Un aspect unique de votre studio
L’ensemble du studio est aussi une extension de mon obsession pour la collection d’instruments vintage. Il est orné de batteries et de percussions du sol au plafond. Ces batteries remontent sur 150 ans, et datent pour beaucoup des années 50, 60 et 70. De plus, je collectionne les percussions issues de cultures du monde entier.
Matériels et équipements remarquables
Certaines de mes plus grandes fiertés ont été enregistrées sur une batterie en érable Ludwig des années 60 et une grosse caisse New Yorker 22"x12", ainsi que sur un kit d’orphelins que j’ai composé, un mélange de batteries d’acajou et d’érable Ludwig des années 50 et 60.
La scène d’enregistrement de Fort Wayne
La scène d’enregistrement de Fort Wayne est vraiment excellente. J’ai eu l’immense chance de découvrir tant de joyaux cachés gérés par des personnes hautement qualifiées et très talentueuses. Je suis originaire d’ici, et je suis particulièrement reconnaissant envers la communauté locale. Je suis toujours partant pour échanger avec les ingénieurs de cette ville, car ils cultivent tous quelque chose de merveilleux.
DarkFire Recording ~ Brook Floyd
Disponibilité : Le studio est actuellement en construction. Il n’est pas encore ouvert aux projets extérieurs.
Prestations : Production, enregistrement, mixage et mastering
Site Internet/réseaux sociaux : Aucun
Brook Floyd a déjà fait construire de nombreux stufios dans plusieurs villes tout en consolidant sa carrière dans l’enregistrement. Aujourd’hui ingénieur commercial pour Sweetwater, il se développe dans le monde de l’Atmos avec DarkFire Recording, le deuxième studio qu’il crée à Fort Wayne.
Votre expérience dans l’audio et l’enregistrement
Quand j’avais 12 ans, mon prof de guitare m’a emmené dans un studio d’enregistrement. Dès que j'y suis entré, j’ai su que je devais en avoir un. J’ai commencé à enregistrer des amis gratuitement et j’ai réalisé qu’il me fallait un meilleur équipement. À partir de là, j’ai commencé à faire payer mes services et sans que je m’en rende compte, c’est devenu mon métier. J’ai créé des entreprises d’enregistrement en Arizona, à Washington et à Hawaï.
L’histoire de votre studio
Après avoir déménagé à Fort Wayne en 2016, j’ai gardé de nombreux clients qui voulaient que je mixe et masterise des projets pour eux, alors j’ai construit un studio privé ici. Mon objectif était que tout ait un son aussi qualitatif que n’importe quel de mes albums préférés. Je veux que mes clients puissent avoir la même qualité sonore, ou celle qu’ils cherchent à atteindre.
Un aspect unique de votre studio
J’ai emménagé dans une nouvelle propriété à Fort Wayne où je construis un nouveau studio d’environ 100 m², entièrement équipé pour le mixage et le mastering Atmos.
Matériels et équipements remarquables
Mes configurations préférées comprenaient toujours des enregistreurs et des consoles de mixage analogiques. La qualité et les capacités de l’enregistrement moderne sont incroyables, mais il y a quelque chose de spécial dans la simplicité et l’immédiateté du jeu sur une machine à enregistrement multipiste et la mise en place d’une console de mixage vivante.
La scène d’enregistrement de Fort Wayne
Fort Wayne est un lieu vraiment unique pour les musiciens et l’enregistrement. Étant donné que le siège de Sweetwater est ici, il y a beaucoup de talents musicaux dans la région. Ce qui offre une richesse incroyable de ressources à exploiter pour les projets musicaux en tout genre.
Silverbirch Studios ~ Steve et Radiance Tyler
Disponibilité : Ouvert aux clients externes et commerciaux
Prestations : Production audio et vidéo complète, enregistrement, mixage, mastering, composition cinématographique et télévisuelle, vidéo et streaming en studio
Site Internet/réseaux sociaux : Silverbirch.studio/
Silverbirch Studios, géré par Steve et Radiance Tyler, offre une expérience d’enregistrement holistique. L’installation soigneusement conçue mêle lumière naturelle abondante et immersion dans l’environnement, capturant la musique et les émotions qui l’inspirent.
Votre expérience dans l’audio et l’enregistrement
J’ai commencé par m’intéresser au son en direct, en faisant du FOH et de la surveillance dans le Midwest. Lorsqu’on a eu l’occasion de construire le studio, m’y suis mis consacré, notamment en me concentrant sur la création du bon espace, basé sur la nature, où l’expression et la créativité sont favorisées.
L’histoire de votre studio
Il s’inspire de nos expériences dans les studios qu’on a visités et de notre travail d’artistes qui essaient de donner vie à leurs visions créatives. Pour capturer une musique de qualité, il faut penser au-delà du micro ou du préampli. Il faut penser à l’expérience et au soutien émotionnel nécessaires pour s’exprimer pleinement.
Un aspect unique de votre studio
Le studio est conçu avec de une lumière naturelle, plusieurs cabines, une salle de suivi plus grande et un espace confortable pour se détendre à la maison sur le même campus. La salle de suivi principale est dotée de fenêtres sur trois côtés qui mettent en valeur les arbres dehors, donnant la sensation d’être en extérieur.
Matériels et équipements remarquables
On a une API à 32 canaux, des ATC montés en soffit dans une salle de contrôle conçue par Wes Lachot, et un solide complément de micros et d’appareils externes. Je suis également fan du Manley Vari Mu. Il est capable d’apporter ce « quelque chose » de magique à un mix. Mais on trouve qu’il s’agit d’une expérience émotionnelle. C’est pourquoi les arbres et l’espace sont si importants pour nous.
La scène d’enregistrement de Fort Wayne
Il y a beaucoup de musiciens dans la région, plus que l’on pourrait le croire dans une ville de cette taille. Beaucoup de genres différents sont représentés, avec un peu de croisement. On bénéficie aussi d’un bon soutien de la ville. On est ici depuis plus de 25 ans et on est ravis de voir que la ville continue de se développer.
Flabby Road ~ Brendan Murphy
Disponibilité : Ouvert avec une disponibilité limitée
Prestations : Mixage et enregistrement sonore en direct, production musicale, suivi en studio, remixage, composition
Site Internet/réseaux sociaux : « Tout le monde peut me trouver à Sweetwater. »
Flabby Road de Brendan Murphy est le rêve des amateurs de synthé. Conçu autour d’une collection impressionnante d’instruments électroniques, il s’agit d’un laboratoire inspiré des années 80 pour la composition, les remix, la création de bibliothèques de samples et bien plus encore.
Votre expérience dans l’audio et l’enregistrement
Mes parents m’ont acheté un synthétiseur et un enregistreur à 4 pistes au lycée, j’ai travaillé dans le magasin de musique local et dans une société de sonorisation en direct où j’ai appris le mixage et le flux de signaux. J’ai appris la synthèse et le sampling par moi-même, ce qui m’a conduit à des concerts dans des studios de tout le Texas. À dix-huit ans, j’avais déjà travaillé sur une douzaine d’albums.
L’histoire de votre studio
« Rétro, années 80. » J’ai un équipement moderne, mais la grande majorité de mes joujoux proviennent des années 80, ce qui influence fortement l’ambiance et le son. L’objectif principal reste de s’amuser. S’il quelque chose se branche et fait du bruit, ça m’intéressera probablement. Comme la plupart des studios, sa configuration a évolué au fil des ans.
Un aspect unique de votre studio
La partie la plus unique de mon studio est ma collection d’instruments de musique électroniques. J’ai plus de 100 synthétiseurs, des dizaines de batteries, des sampleurs, des séquenceurs et des effets. J’ai même quelques jouets amusants comme Spelling Starter, Speak and Spell, les batteries Synsonics et plusieurs SK Casio.
Matériels et équipements remarquables
Mes deux préférés sont mon Oberheim OB-8 et Rhodes Mark II 54, tous deux restaurés par le savant fou et réparateur de génie, Christopher Geissler. Mes pièces modernes préférées sont Groove Synthesis 3rd Wave et Sequential Take 5. Côté enregistrement, le plus cool est un compresseur Heritage Audio Herchild 670.
La scène d’enregistrement de Fort Wayne
On a de la chance, c’est bien mieux que dans la plupart des endroits. Bien sûr, il y a un énorme vivier de talents en ville. Il y a de la musique live presque tous les soirs de la semaine.