彼女の手はほぼ絶えず動いています。ショーの間、コニ・エッティンガーはコンソールを楽器のように操作し、ノブを押したり、フェーダーを動かしたり、インターフェースに触れたりしています。コニにとって、これは適切なライブサウンドを生成する多くのアプローチの一つです。「もちろん、ミキシングで特定のものを自動化することはできますが、私はしません。私にとって、ミキシングは楽器を扱うようなものですから。まさにショーの一部になるようなものです。私は、スネアボムのミュートの解除だけでなく、常に何かをすることを好みます。ご存じの通り、私はフェーダーを使います。適切なサウンドにするには多くのアプローチがあり、私には独自の方法があります。私は私の楽器、コンソールで全力を尽くします。」
「人々は私が全力を尽くしていることに気づいています。」
コニは同じバンドと仕事をし、彼らの音楽を知り尽くすことを好みます。「入手したセットリストの曲はすでに100 回ほどミックスしていますが、何を加えてサウンドを改善できるかを検討するために、ツアーの前に曲を聴きます。ボーカルスローでしょうか?あちこちで多少ソロを行うことでしょうか?それともリバーブ、ディレイ、他の何かでしょうか?音を良くするために何を加えればいいのか考えます。そうすることで、人々はショーの終わりに「すごかったね」と言います。体験に何を追加できるか?バンドやミュージシャンは、私が全力を尽くしていることに気づいていると思います。まるで、私が貢献できるバンドの一員で、何らかの役割を果たしているかのように。」
カトリック教会からデスメタル、パンクロック
今日、コニはヘビーミュージックのバンドとワールドツアーを行っています。パンクロック、スカ、デスコア、メタルコア:「私は音楽と人々が大好きです。またこの分野はとても寛容で寛大です。私にぴったりなニッチな場所だと思っています。本当にクールな人たちがたくさんいます」 面白いことに、彼女のキャリアは教会で始まりました。厳格なローマカトリック教会です。当時、コニーは祭壇に奉仕する子供でした。そこには、子供たちや10代の若者たちに歌わせたり、あらゆる楽器を試させる若い司教がいました。まもなく、最初の小コンサート、小規模なPA 、小型のBehringerミキシングデスクが誕生しました。若いコニーは、 XLRケーブルやその他あらゆることを知り、興味を持ちました。12歳で地元のユースセンターで最初のCDをレコーディングし、14歳で初めてのCubaseライセンスを取得しました。彼女は列車に2時間乗ってウィーンに向かい、まったく新しい視点でライブコンサートを体験しました。クルー。技術。転換と強力な認識:「ここが私がいるべき場所です。そこで学校を卒業したとき迷わず実行しました。」 コニは支援を申し出たり、シャドーイングしたり、学んだり、ネットワークを構築したりしました。「そして、それは間違いなく最も重要な部分です。業界全体が、毎回大きなネットワーク作りのようなものです。すべてのショーがネットワーク作りのイベントです。」
さらに訪れた幸運な偶然:同僚の一人が病気になったとき、コニは19歳でした。彼女は同行してトレーラーの荷下ろしを行い、バックラインに接続するなど、あらゆることを手伝いました。「その後、7年間そのバンドに留まり、最終的にはフロントオブハウスを務めました。新しいつながり、ウィーンでの仕事、さらに追加のバンドツアーが続きました。
聴衆に曲が生きていることを示す:「呼吸のようなものです」
日常業務に関して、コニはすぐさまDCAでミックスすることを好むと言いました。彼女は笑います。「私のセットアップ全体は、それに基づいています。私の教育と初期の年月がスタジオ業務に密接に関係しているからだと思います。ミキシングデスクを見ると、私の目の前にあるPro Toolsのセッションを思い浮かべます。」 彼女は通常、ドラム、ギター、ベース、バックボーカル、ボーカル用にDCAをセットアップします。これが基本です:「主なボーカル以外には、すべてに「All」DCAを使用します。エフェクトDCAもあり、一つのシグナルを選ぶとそのレイヤーにDCAを採用し、ショーの90%の間これを保持します。曲のテンションが高まるにつれ頻繁にフェーダーを操作し、少々の調整を加えます。コーラス前にDCAを2-3 dB下げて、コーラスになったら以前の設定に戻し、聴衆に曲が生きていると感じさせます。それは呼吸のようなものです。」 ボーカルのリバーブも:プリセットはありませんが、即興でエフェクトタブにライブ調整を加えます。
「時折、サウンドエンジニアは誰のためにミキシングしているのか忘れるような気がします」
これは彼女独自のテーマも反映しています。「ショーやサウンドをより良いものにし、観客に最高の体験を提供できるよう、全力を尽くしています。時折、サウンドエンジニアは自分のためではなく、観客のためにミキシングするのを忘れているような気がします だからこそ、私たちはFOHではなく、観客の間を歩き回って、彼らが聴く場所で聴くべきです。観客に良いサウンドをお届けするために、できる限りのことをすべきです。ええ、基本的にはそういうことを目指しています。」
「技術的なスキルとソーシャルスキルは同じくらい重要です」
彼女が振り返るもう一つの主な能力は、技術的なものではありません。「個人的には、仕事の技術的なスキルレベルとソーシャルの側面はほぼ同じくらい重要です。誰もが、不機嫌でビールを飲み過ぎで衛生面をあまり気にしないエンジニアたちと仕事をしたことがあると思います。こういう人たちと一緒にツアーバスに住むのは、あまり好ましいことではありません。多くの要因があり、スキルレベルの次にソーシャルな側面が同じくらい重要であることは理解しています。理想的には、自分の仕事に優秀で、同時に一緒にいると心地良い人を見つけることです。さらに:空気を読み、さまざまなエゴに対処し、多種多様な個性に合わせて調整する必要があります。さもなければ、自分の専門知識を実現することはできません。」
「誰も あなたはオーディオエンジニアになれるとは言ってくれません」
コニーは、Pro Toolsや小さなユースセンタースタジオでの初期の頃だけでなく、昔の別の現象を思い出します。「学校では、選択できる仕事やキャリアの範囲があまりありませんでした。今日では進歩しましたが、私の学校時代には誰も あなたはオーディオエンジニアになることができるとは言ってくれませんでした。その代わりに、 銀行で働くか、教師、医師、看護師、その他になれますと言われました。おかしなことに、私の教会のカトリック司教を除いて、就職可能な技術的な仕事についてあまり話してくれませんでした。」 しかし、彼女はこの業界での最初の数年間が困難だったこともよく覚えています。非常にハードです。「100%自信がないと、人は次のように考えます。「ああ、若くて、シャイな人とか思われ、からかわれます。」
「 … そして、あなたに「かわいい」呼び名をつけ、不適切なことを言ったりするかもしれません」
コニは続けます。「ショーのたびに「これは重いから持って行ってあげましょうか」と聞かれます。非常にイライラするかもしれません。1 つ嫌な経験をするだけで、「 **** ばかばかしい、他の仕事に就くわ」と言うかもしれません。あるいは、私の場合、自分自身を証明する欲求に駆られ、誰にも何も言わせないために最も重いものを運び、念を入れて準備するかもしれません。最初に起こりうる大きな反発を乗り越える必要があり、簡単なことではありません。一生懸命働き、自分が属していることを何度も証明するだけです。
この業界にいる女性たちはどうでしょうか?数少ない女性の同僚について?驚くべき人たちが存在し、何人かの素晴らしい人に出会いました。私は彼らのために何でもするつもりです。非常に優秀な人々です。彼らは現在の地位に到達するために、すべてを乗り越える必要がありました。だからこそ彼らは優秀なのです。これに良い面があるとすれば、おそらく、これが良い面なのでしょう。」
今日、女性が自分の道を歩むことに役立つ、次のような多くの取り組みがあることは素晴らしいことです。ヨーロッパの「Women in Life Music」、オーストリアの「Sisters of Music」、北米の「Sound Girls」。これらすべてが支援やガイド、または安全なスペースを提供します。
キー:自信
コニにとって、ライブオーディオのゲームには自信が重要です。経験を築き、定期的な仕事を取得するには、安全なゾーンが必要です。オーディオスクールからライブショーの運営までには、大きな飛躍があります。本からではなく、仕事から学ぶ必要があります。「ライブエンジニアリングにはスリルがあります。音質を向上させ、信号の流れを成立させ、ミュージシャンが良い演奏をするには、チャンスは1回しかありません。曲は一度しか演奏されません。多くの人が業界での最初の一歩を踏み出すことを恐れているため、一般的に、より実践的な教育が必要であると考えます。実践的な経験を得るために。会場で頻繁にワークショップやトレーニングを開催すれば、男女共に役立ちます。」 そこから自信が生まれます」とコニは言います。「仕事が多ければ多いほど、実践的な経験を得られます。間違ったり、物事がうまくいかない恐ろしい瞬間もありますが、迅速に解決策を見つける方法も学びます。ある時点で次のことを学び、より一層自信が生まれます。もう恐れることは何もない。あらゆる状況に対応できる。」
「 今日はサウンドチェックは止めましょう 」
そして、その自信から、コニがこう言うのを聞くことがあります。「今日はサウンドチェックは止めましょう。」 時には、その機会がなかったり、バンドの半分のメンバーがいなかったりすることがあります。
それも世界の終わりではありません。コニは微笑みます。「私はすべてをセットアップしました。私の現場を保存しました。ショーの前に素早くラインチェックを行います。その後?最初の曲が始まり、すぐにそこにダイヤルインする必要があります。とてもパンクロック的なアプローチだけど、自分のシステムと機材を信頼しています。時には、ストレスの多いフェスティバルでも、デスク、ステージボックス、マイクスタンド、ワイヤレス周波数を事前にセットアップするだけです。すべてが完了していることを確認するだけです。そして、ミックスと音楽に関する実際の作業は、ラインチェックと最初の曲で行われます。「システムと機材の信頼性が高いので、これが可能であると分かっています。」
コニ・エッティンガーについて
コニはウィーンを拠点とするFOHエンジニア兼ツアーマネージャーです。現在では主にカナダのバンド、ComeBack Kidとツアーを行っており、過去にはCasey、Russkaja、Suicide Silence、 Blackbraidなどのバンドと協力してきました。