「分かりました。でも、そこで私に何をして欲しいのですか？私と同じくらい重い機材を運ぶのですか？」 1990年代に友人から、ドイツのルール地方郊外のクレーフェルト市でボランティアが運営する文化協会「クルトゥアファブリック・クレーフェルト」（Kulturfabrik Krefeld）を手伝いたいかどうか尋ねられたとき、ザブリナ・ズートホフ（Sabrina Sudhoff）はこう答えました。それでもなお、ザブリナは、後にヨーロッパ最大のステージへとつながる、その一歩を踏み出すことにしました。

 

 

しかし、実際に当時は何もなかったように、その頃はそのようなことは分かりませんでした。今日、ザブリナは静かに笑います。「当時、卒業後の進路はまったく考えていませんでした。英語とドイツ語を学びましたが、それは概して方向性が全く欠けていたからです」 そして、クルトゥアファブリックでの仕事は、単なる機材運びでは全くないということに、ザブリナはすぐに気付きました。それはチーム、共同作業、そして数時間後、数日後に人を喜ばせたり、触れたりする何かを可能にすることでした。「何らかの形で提供するランダムなサービスだけではありません。しかし、それに気付いたのはずいぶん後のことでした。夜になると、ステージの前に千人または１万人が立ちます。そして、彼らがここにいるのは私たちがそれを可能にしているからです。なぜなら、私たちの技術が、こうした人にショーの体験を与えているからです」 このチームワークの感覚、この奇妙な魔法 - ザブリナはクルトゥアファブリックにとどまりましたが、機材を運ぶ手伝いとしてではありませんでした。

 

 

代わりに、彼女は助けを受けることにオープンな人を探しました。そうして彼女は、自身の照明器具を持ってライブにやって来る照明エンジニアのシュテファン・アウエに出会いました。「やり方を教えてください。私がお手伝いします」と彼女は言いました。すぐに、彼女はステージにスキャナーを設置し配線を行いました。それはエキサイティングでした、本当にエキサイティングでした。その後すぐに彼女はマイクをセットし始めました。「それをし終えたら、明らかに、信号の経路がどのようになるのかを考える必要があります。それは主に好奇心からであり、常に新しくやることがありました。そして、あることが別のことにつながりました」 そして、ほんの少し後の2000年、ザブリナはイベントテクノロジー専門家向けの公式な職業訓練プログラムを最初に修了したうちの一人となりました。

 

それ以前は、ドイツでは実際の正式な研修はなく、 「ライブイベント業界は基本的に、人脈、押しの強さ、強い意志によって仕事への道を見い出した人たちで構成されていました。バックステージでは、独学者と他分野出身の人が大勢を占めていました」 当時は、こんな風に言われることも珍しくありませんでした。「なぜ、私があなたに教えなければならないのですか？あなたが私の競争相手になるだけでしょう…」

 

 

今日では、大学の学位プログラムを通じたものを含めて、ライブ業界への道は、はるかに広くなっています。理論的知識はますます重要になっていますが、実践と市場経験が依然として不可欠です。

 

「結局、ライブイベント業界がますます一つの産業分野へと変わり、今や産業標準も満たさなければならなくなった事実を隠すことはできません。それによって、研修や資格に関して期待されるものが変わります」 人のやり取りの方法、文化全体も変わりました。「私たちのほとんどは、ごく小さな家族経営の企業で育ち、多くの場合、従業員はほんの一握りでした。今日では、成功した会社には、80人から200人の従業員がいます。これにより、仕事の日常が変わり、物事を整理する方法が変わります。全てがますます大きくなり、それを元の規模に縮小することはできません。それが現在の市場の状況です。そこで何か見逃してしまうことがあります。例えば、チームとしての責任感、力を合わせて成功させることです。当時の「ショーは続けなければならない」という姿勢は、おそらく行き過ぎっだでしょう。しかし、時には「言われたことだけをやる」という態度や、若い同僚が仕事を単なる職業としてしか見ておらず、天職とは考えていない傾向に気付くこともあります。当時、私たちも全てを完璧に行っていたわけではなく、リスクを取っていて、中には無意味なものもありました。でも、人の目に映る輝きが恋しくなる時があります。イベントを管理するだけでなく、それを感じる必要があります。そして、それはあなたの職人技と仕事への配慮に影響を与えます」

 

 

 

ザブリナの技能の焦点の一つはモニタリングで、それは現在、主にインイヤーです。信頼性が高く、手際よく業務を遂行するための最適な落としどころはありますか？さまざまなニーズや感度にどのように対処するのか、その秘密は何ですか？

 

「存在感です。アーティストはステージに立ち、ある時点であなたを見つめています。そして、あなたはそこにいます。一瞬たりとも見逃さずに。それがどんなに不可解なものでも、私はシグナルを理解します。あなたが私を必要とするなら：私はそこにいます。リハーサルで『今日はちょっと変だね』という意見があったら、それを選択肢に変えることが私の仕事です：こっちの方が良いですか？そして、一緒に方向を見つけます。そうしているときに落ち着いた雰囲気を醸し出していると、とても助けになります。信頼は必要であり、これにはミスへの対処も含まれます。『申し訳ありません』とだけ言うのではなく、説明します。私の分析として、何が起きたのか、その原因は、そして二度と起こさないために私が何をしたのか、ということを。それが信頼を築く方法です」

 

 

男性主導の業界で働いていると感じたことはありますか？「正直に言って、そう感じたことは一度もありません。当時、女性たちは実際に歓迎されていたと思います。それはチームの雰囲気を変えたからです。物事がより明るく、よりフレンドリーになったからです。今日では、より多くの経路があり、特に照明に関しては、女性が増えています。私の業界への道は恵まれていました。私には確固たる態度があり、幸運であり、この道にふさわしい環境を持っていました。しかし、非常に異なる経験をした女性はたくさんいます」

 

第一歩を踏み出そうとしている女性にアドバイスはありますか？沈黙。そして、 「他の人よりも上手になる必要も、もっと知る必要もありません。あなたには、他の誰もと同じだけ自分の居場所を確保する権利がある。その自明の事実を素直に受け入れてください。『ああ、これは男の世界だから、静かにこっそり入っていかないと』などと考える必要はありません。そう。あなたはそこに入ってこう言えばいいのです：『こうしたい』。以上です。問われているのはあなたという人格であって、その入れ物である身体ではありません。そして、私は単に明示的に女性として見られる人だけについて話している訳ではありません。それは男性でないと見られている全ての人を指しています」

 

 

現在、ザブリナ・ズートホフは部門長として働き、全ての実習生のテーマを担当しています。彼女は歯を見せてにこっと笑います：

「経験を共有することが大好きだからです。この仕事は、感情的にも、時間的にも、技術的にも、あらゆるレベルで要求が厳しいものです。学ぶべきことはたくさんあり、ヒントやコツもたくさんあります。そして、それはステージの上や裏でしか学べません。同僚たちと一緒に。本や指導書には書かれていません。そして、そのための最善の方法は、あらゆるチャンスをつかむことです。そして、その「ライブ」の魔法を本当に感じて生きている人たちに出会うかもしれません。そして、もし彼らがあなたの中に同じ魔法を見出したなら、あなたはどんな質問をしてもいいというフリーパスを手に入れるのです。本当に、一つ残らず全ての質問をです。それを利用してください！」

 

 

ザブリナ・ズートホフはDie Toten Hosenなどの多くのアーティストのモニタリングに情熱を注いでいます。彼女は「ロック・アム・リング」や「サマー・ジャム」といった主要な音楽フェスティバルで、スプリッターコーディネーターやオーディオクルーチーフとして働いてきました。そして、もっと稀ですが（本人曰く「どうしてもと言うなら！」）、FOHエンジニアの仕事もこなします。TDA Clairでは、サブリナはプロジェクトマネージャーおよび部門マネージャーを務め、研修/訓練を監督しています。